Debido al reciente éxito de la selección española, hoy toca hablar de fútbol. La selección ganó ayer lo que tantas veces se le ha resistido, un gran torneo, en este caso la Eurocopa de naciones, se hizo con el título con un estilo propio, una manera de jugar espléndida que ha maravillado a todo el mundo, contaba España con un bloque fenomenal, muy joven, pero que nadie se engañe, el éxito es debido a que la calidad de estos jugadores es elevadísima, el entrenador, que algo debe hacer no tiene tanto mérito, con jugadores como Casillas, Iniesta, Puyol, Xavi, Cesc, Torres o Villa es difícil equivocarse, y el mister lo hizo, Luis Aragonés es un tipo peculiar, anclado en el pasado, un señor mayor, desagradable, uraño y brusco en las formas, pero el tipo sabe de fútbol y tal, y ahora le toca a la federación por adelantaillos y listillos pensar que hacen con un entrenador de esas características que es el único que ha sabido canalizar la calidad del grupo para conseguir un triunfo histórico. Casillas mejor portero del mundo fue el menos goleado del torneo, tenemos a Villa, el pichichi, a un futuro líder, Cesc, y sobretodo se ha impuesto la calidad del siempre discutido por la afición culé, Xavi, impresionante. Ahora que pienso, hay algunos jugadores que no han estado que habrán aprendido una gran lección, uno de ellos es el periquito Riera que con vistas a participar en esta Eurocopa comenzó las vacaciones en el mes de marzo, se abandonó para llegar bien fresco, resultado, fuera de la convocatoria, luego está claro la renuncia del joven Bojan, incomprensible, quien no quiere estar en uno de los torneos mas importantes?, sin presión, solo para disfrutar, pues no quiso estar el chiquillo porque se dejó llevar por su entorno, ese entorno liderado por un presidente de club en entredicho que quiere y no puede meterse en política, la excusa fue escandalosa: "no voy para descansar", pues bueno, muy bien, me alegro, su sustituto, el García del Zaragoza ha jugado un partido en un mes, seguro que ha quedado reventadico el pobre y hubiese preferido quedarse en su pueblo que ganar la Eurocopa y pertenecer a la historia del fútbol, Bojan se equivocó, ahora tendría con 17 años una Eurocopa en su palmarés y puede que no ir le pase factura, incluso que no vaya al mundial. Luego me acuerdo del debate de Raúl sí, Raúl no, bueno, así se acaban los debates. Por otra parte tengo que recalcar la repulsiva y pesada campaña del canal cuatro, a veces y según el día te daban ganas de que perdiese la selección, pero claro, luego les ves jugar y se te pasan las ganas de que pierdan. La España de las culturas y multiples idéntidades, con creo recordar seis catalanes, cuatro de ellos titulares que se apoderaron de la copa en la foto y que normalmente se les pone en duda por su lugar de nacimiento ahora se ven entre toros, paellas, banderas, y la clásica canción de Manolo Escobar, hay que joderse, todos los tópicos de país de pandereta los vimos ayer resumidos en unos minutos.. "que viva España".. se podía escuhar en la megafonía del campo mientras las televisiones enfocaban a Manolo el del bombo, joder, que vergüenza. Bueno, dejo de divagar, que España ha ganado un torneo que se le resistía, me alegro, pero yo no formaré parte de esta exaltación patriótica, el país está muy mal, la economía fatal, la crisis nos comerá, pero ayer Zapatero y la gente de sangre azul vieron el partido y bajaron al vestuario gracias a nuestros impuestos, que bien, hemos ganado la Eurocopa, a la mierda la crisis!. Y la verdad, esta selección ganó pero no me ha hecho vibrar como en otras ocasiones, tal vez eran demasiado buenos y se veía que se llevarían la copa a casa, y es que a mi me gusta mas sufrir, y perder con un codazo, un gol en fuera de juego o un penalty inexistente de Italia en el último segundo, que le vamos a hacer, soy perico.
THE FELICE BROTHERS
THE FELICE BROTHERS (2008)
FRANKIE'S GUN (LIVE)

La caída por aquel oscuro y amenazador agujero pareció durar un siglo, el golpe fue tremendo. Guzzest despertó magullado, la cabeza le iba a estallar debido al golpe que Ude le propinó en la quijotera, tenía la boca pastosa y un aliento apestoso debido a la ingesta de queso en mal estado. Aquel lugar era espeluznante, frío y aterrador, no parecía haber nada ni nadie en él, como no veía a mas de un palmo de su nariz decidió encender el mechero que siempre le acompañaba, el fuego iluminó por un instante aquel lugar y Guzzest pudo ver una vieja y polvorienta butaca justo delante suyo a la que se acercó con cuidado de no tropezar con nada. Al mechero se le acabó el gas justo cuando Guzzest aposentó sus posaderas en la butaca y volvió la oscuridad. - Hooola!!- gritaba Guzzest.- Hola, hoolaa, hooolaa!!.- parecía responder la oscuridad. Definitivamente estaba completamente solo en aquel lugar, así que decidió relajarse y dormir un poco, ya tendría tiempo después de pensar como salir de ahí, cerró los ojos y de golpe, zas!, de la butaca salieron unos hierros que le dejaron completamente inmóvil, unos focos iluminaron un escenario delante suyo que de manera sorprendente había pasado inadvertido, y una música de cabaret empezó a sonar, el telón se abrió y unos pollos asados sin cabezas y sin plumas a modo de vedettes comenzaron a bailar, cuando una voz espeluznante entró en escena: "Willkommen, bienvenue, welcome! Fremde, etranger, stranger. Gluklich zu sehen, je suis enchante, Happy to see you, bleibe, reste, stay...", la voz era del Dr Nikochan ataviado con un sombrero de copa, una pajarita, unos zapatos de tacón y un bastón, su cuerpo se movía de manera muy sexi mientras se acercaba a Guzzest cantando, se le abalanzó como una vulgar streaper y al unísono los pollos sin cabeza y Nikochan gritaron: "Willkommen, bienvenue, welcome. Im Cabaret, au Cabaret, to Cabaret...". - Hola querido, no te alegras de verme?.- preguntó con ironía un atractivo Nikochan.- no me respondas ahora, espera que los polluelos se marchen, son muy sensibles.- Qué cojones quieres ahora de mi? y donde narices estoy?.- preguntó un angustiado Guzzest.- Querido, estás en un lugar mágico, una prisión, la prisión donde tú y tus amigos me enviasteis, y de la que no puedo salir si no es derramando la sangre de quién me envió aquí, así que ya puedes prepararte a morir.- entonces Nikochan apretó un botón del bastón que sujetaba y una afilada cuchilla salió de él.- No me mates, por favor, haré lo que sea, de verdad, lo que sea.- decía entre sollozos Guzzest.- Tranquilo nenaza, era broma, no te mataré pero me tendrás que ayudar, no puedo salir de aquí aunque sí puedo hacer que tú y tus amigos lo paséis muy pero que muy mal, así que o me ayudas a escapar o Cucu morirá, mis polluelos se encargarán de todo, aceptas?.- preguntó el doctor. - Pues claro, acaso tengo opción? dime que tengo que hacer y lo haré sin mas, pero promete que luego nos dejarás en paz.- respondió Guzzest.- Je, je, pues claro, sí, sí, seré piadoso, bueno, a lo que iba, deberás colarte en casa de la bruja Munthes, robarle el libro La espuma nikochiana de los días, es la Biblia nikochiana para entendernos, allí aparece un personaje cocinero llamado Nicolás, en sus actos están las pistas para llegar a un lugar sagrado, un paraíso llamado El Yuyu, una vez allí tendrás que conseguir el cofre y traerme lo que contiene, está claro?.- explicó con sabiduría Nikochan.- Claro, como el agua, pero que hay dentro? - curioseaba Guzzest.- Dentro del cofre está el llamado Momofuku, un copón que data de hace millones de años, con una inscripción, quién la lea y beba del Momofuku obtendrá la vida eterna y poder suficiente para dominar el mundo, pero ni se te ocurra utilizarla, porque, no querrás vivir en un mundo sin Cucu, verdad Guzzest?, verdad?, veeerdaaad?.- preguntaba repetidamente Nikochan mientras Guzzest con la mirada perdida sonreía diabólicamente..- Escúchame Guzzest, no solo acabaré con Cucu sino con todo lo que te gusta, destruiré el tabaco, el alcohol, destruiré todos los discos de Costello, las películas de Sellers y quemaré todas las copias existentes de Golfus de Roma, así que quiero un sí, un sí contundente.- dijo un enrabietado Nikochan.- Sí, sí, síiiii.- gritó Guzzest y justo después recibió un fuerte puñetazo de uno de los polluelos, mareado y confuso escuchó a Nikochan decir - contaré hacia atrás desde diez, tus ojos se cerrarán y despertarás en casa, 10, 9...5...3, 2, 1... .- Noooooooooooo!.- gritó Guzzest, se despertó sudado y alterado, alrededor de la cama Cucu y Maqui le miraban con lástima, sentado a su lado Flush haciendo calceta. - Quieres algo cariño?, te encuentras bien? te he preparado un caldito de pollo? quieres un poco?- preguntó con cariño Cucu.- Pollo?, noooo!, noooo! - gritaba Guzzest mientras convulsionaba como si un demonio le hubiese poseído. – Maqui, salgamos de aquí, el tipo no tiene arreglo, eso le pasa por ponerse hasta el culo de queso, las intoxicaciones no son nada buenas.- dijo Flush con voz solemne mientras salían por la puerta. - Tranquilo, cariño.- decía Cucu.- No ha sido nada, todo pasará… y con dulzura le cantó una nana: “Close your eyes, have no fear, the monsters gone, he's on the run and your Cucu's here, beautiful, beautiful, beautiful, beautiful boy... Darling, darling... darling Gu-u-uuuzzzz...”
Los hermanos Felice crecieron en la orilla del río Hudson y en el 2006 decidieron formar el grupo The Felice Brothers: Ian, Simone y James que tocan guitarra/voz principal, batería y acordeón respectivamente, a ellos se les unió un nuevo hermano, no de sangre aunque sí de juergas llamado Christmas y encargado de tocar el bajo. En el 2006 editan su álbum de debut “Throught these reins and gone” que pasa algo inadvertido, en 2007 vuelven con “Tonight at the Arizona” al que le he podido hincar poquito el diente pero que suena estupendo, el estilo, americana por todos lados, ecos a The Band por la musicalidad y a Dylan por el timbre de voz de Ian Felice, para lo poco que lo he oído tengo que decir que el disco es bueno de cojones, no inventan nada, pero a estas alturas creo que nadie espera que aparezca el mesías del rock a salvarnos de la mediocridad, es rock americano de raíces, clásico, estupendo, bello. Finalmente en 2008 han editado el álbum “The Felice Brothers” y este sí que lo llevo escuchando día y noche, discazo de aúpa, el que no lo tenga comprado, bajado, robado o de cualquier manera merece ser castigado a latigazos, sodomizado o encerrado en un sótano de por vida, los hermanitos se cascan uno de los mejores discos que he escuchado en tiempo, hablo claro del estilo americana, no mezclemos velocidad con tocino, you know what i mean?, asi que si te gusta Dylan y The Band estos hermanitos no te defraudarán, hay piano, órgano, acordeón, trompetas, panderetas, guitarras de todos tipos, coros que te ponen la piel de gallina, y sobretodo buenas canciones, canciones como Frankies Gun! que entra a la primera, creada desde el alma, una canción eterna, y sólo por eso merecen ser escuchados, también destaco Love me tenderly, Take this bread, Whiskey in my whiskey y Wonderful life, aunque mi predilección cambia a medida que entro en las entrañas de este álbum tremendo, espectacular y necesario en los tiempos que corren, no son lo hermanos Felice unos innovadores, pero sí son unos artesanos, unos músicos por encima de todo y eso a mi me vale, aunque al acabar de escuchar a los hermanísimos Felice me dan ganas de ponerme a Dylan o a The Band, bien mirado si puedes escuchar al auténtico porqué escuchar un sucedáneo a pesar que en este caso el sucedáneo sea de gran calidad?, no lo sé amigos, la respuesta tal vez esté en el viento...

The Felice Brothers (2008)

1.Little Ann
2.Greatest Show On Earth
3.Frankie's Gun
4.Goddamn You, Jim
5.Wonderful Life
6.Don't Wake The Scarecrow
7.Take This Bread
8.Saint Stephen's End
9.Love Me Tenderly
10.Ruby Mae
11.Murder By Mistletoe
12.Whiskey In My Whiskey
13.Helen Fry
14.Radio Song
15.Tip Your Way
El superventas Stephen King tiene innumerables adaptaciones de sus novelas al cine, es un escritor como todo el mundo sabe de novelas de terror al uso, normalmente el tipo cada vez que va al lavabo hace una novela así que posee una gran cantidad de títulos disponibles. De las adaptaciones a veces encontramos joyas cinematográficas gracias a los grandes como The Shining dirigiga por el maestro Kubrick, otras encontramos cosas curiosas, entretenidas y disfrutables como Misery o Carrie, pero normalmente abundan los bodrios y truños infumables, aquí podría citar muchos pero me quedo con la abominable Dolores Claiborne y sobretodo con la apestosa Dreamcatcher auténtica obra maestra del pasteleo. Así que la idea de sentarme en el sofá y ver The Mist me ponía los pelos de punta, el director es Frank Darabont que entre sus films tiene la buenísima The Shawshank Redemption y la aceptable The Green Mile, así que le dí una opotunidad al film, de primeras huele a peli de serie b de las que hacen época, empieza sosilla y lenta pero pronto llegamos al tema del film, medio pueblo encerrado en un supermercado rodeado por una espesa niebla que al parecer contiene algo que hace que quién la cruza muera instantáneamente, así que en el supermercado se crea una especie de nueva civilización con sus héroes, sus sacerdotes, sus feligreses, la gente que se deja llevar, los borrachos, los violentos, abogados, agentes de la ley, etc, etc, una muestra de la sociedad a la que se pretende criticar en el film, y eso es tal vez lo que no me gustó, no estoy para sermones, cada vez que avanza la película el director se cree mas lo de la crítica en vez de seguir con el film de terror al uso, en ese aspecto, en el de la atmosfera de terror es donde triumfa el film, en eso y en el reparto coral donde predominan actores y actrices habituales en series de renombre o en películas de caché aunque normalmente como secundarios, actores como Thomas Jane, Alexa Davalos, Marcia Gay Harden, Nathan Gamble, William Sadler, Laurie Holden, Chris Owen, Toby Jones, o André Braugher que normalmente no sabes quienes son o no te suenan hasta que les ves el careto. El terror psicológico está muy bien conseguido, y el de los monstruos, bueno, particularmente me han gustado excepto las patas de calamar gigante que salen por debajo de la puerta del parking, no están conseguidas y parecen un pegote, el resto de criaturas gustan y se disfrutan, tienen un toque retro muy de mi agrado. Lo mejor aunque se ve venir, es ese final que por no ser tópico gusta, aunque realmente en la situación del protagonsita nadie hubiese actuado así, y no digo mas que no quiero joderos el film. The Mist es otro producto mas de Stephen King, no es una mierda pero tampoco hablamos de un peliculón, nada novedoso desde luego, además es algo larga, podría sobrar en mi opinión casi media hora, pero es un film que se deja ver, y se puede disfrutar si es que te apetece ver algo de esas características.
1.- One Flew Over The Cuckoo's Nest (1975)
2.- The War Of The Roses (1989)
3.- L.A. Confidential (1997)
4.- Batma Returns (1992)
5.- Throw Momma From The Train (1987)
6.- Ruthless People (1986)
7.- Get Shorty (1995)
8.- Romacing The Stone (1984)
9.- Terms Of Endearment (1983)
10.- Man On The Moon (1999)
Wii es una consola de videojuegos mucho menos potente que Xbox360 y Play3, está mas próxima en potencia a la primera Xbox y casi dobla a la Play2 pero no tiene capacidad para superar la potencia de sus dos grandes rivales. De todas formas Nintedo a logrado superarlas, primero, el precio, segundo, ese mando demoledor que nos ayuda a jugar de manera diferente, luego los juegos, si bien su catálogo es reducido, hay grandes joyas, Mario Galaxy, Zelda, Metroid, Mario Kart, el renovadísimo Pes, Wii sports, Zak & Wiki, etc.. Otra cosa buena era poder descargar juegos de cualquier plataforma del pasado vía Internet por un módico precio, pero claro, eran juegos retro y la calidad no es muy buena, aunque volver a jugar al Sonic original es fantástico. Pues bien, hace muy poquito, Wii inaugura un nuevo canal, Wii Ware, para descargar juegos nuevos que se han producido exclusivamente para Wii y que en un principio no saldrán en formato físico, y aquí tengo que destacar tres juegos:

Primero, Toki Tori, juegaco de plataformas de inteligencia y lógica, con setenta niveles y un protagonista genial, un pollito, hay que pensar y mucho, es un tipo Lemmings. Precio 8 euros. Segundo, TV show King, un concurso de preguntas y respuestas con formato programa de tv muy en la línea de Buzz, para cuatro jugadores que utilizarán los Miis. Y sólo por 10 euros nos da lo que muchos otros juegos nos dan por 50 euros.
Y tercero, la joya de la corona, Lost Winds una auténtica obra de arte, una aventura de plataformas con unos gráficos preciosos, bellos, de cuento, en la historia controlamos a un niño llamado Toku, el juego mezcla los gráficos 2D y 3D perfectamente, y tiene un control novedoso, el objetivo es obtener los fragmentos de una piedra mágica ayudados por el poder del viento que nos hará llegar a los lugares mas recónditos. Este Lost Winds nos hace sentir que Wii es algo especial y que no nos hemos equivocado con la consola que lleva una camino totalmente diferente a sus rivales y es por eso que no es bueno compararla, eso sí, si algún día llega la noticia de Wii 2, mas potente y con retroactividad para mandos y juegos, ya se pueden poner a temblar los de Sony y Microsoft, por suerte mientras aparezcan juegos como Lost Winds a 10 euros la vida de Wii está asegurada.


PAUL WELLER
22 DREAMS (2008)
HAVE YOU MADE UP YOUR MIND

Alrededor de treinta años es lo que lleva Paul Weller haciéndonos disfrutar a muchos, o al menos a unos cuantos. A sus cincuenta años nos ha dado grandes dosis de adrenalina, punk y soul con aquellos The Jam que como el buen vino cada día parecen mejores y que no tiene nada que envidiar a los mitificados Clash, a los a veces olvidados Buzzcocks y a los finalmente mas que comerciales Sex Pistols, estos desde luego están sobrevalorados. Innumerables éxitos con el trío de Woking, el talento de Weller y su buen gusto por las melodías pop, soul y mod llevaron a los Jam al éxito rotundo y luego a separarse. Weller en plenitud creativa y demasiades inquietudes decide juntarse con Mick Talbot para hacer algo totalmente opuesto alos Jam y juntos crean The Style Council, grupo pop, soul-jazzero, donde predomina el piano y las melodías pop con demasiados altibajos pero la verdad hay una gran cantidad de buenas canciones, con clase, con talento, tal vez buenísimas canciones. Finalmente, Weller decide ir en solitario y aquí no hay disco malo, algún notable y todo lo demás excelente, su primer álbum Paul Weller y el siguiente Wild Wood son inmensos, y luego bajó un poco el pistón, la verdad, pero son discos notables que le hacían aposentarse en un sonido y estilo propio, si no contamos los discos directos (que los tiene muy buenos) ni los de versiones (curiosidades encantadoras) el nuevo siglo le ha dado nueva energía, desde el 2000 sólo factura discos excelentes, clásico tras clásico nikochiano, a la trilogía Heliocentric, Illumination, y As is now se le une ahora un nuevo disco, un disco doble que incluye 21 canciones, un discazo que atesora todo lo bueno de un Weller que a los 50 años demuestra que es capaz, tal vez, de entregar su mejor trabajo hasta la fecha, el disco que se editó hace un par de semanas se llama “22 dreams” en el que colaboran el hermano con talento de los Oasis, Noel claro, el gafapastas ex-Blur Graham Coxon, el grupo de culto Little Barrie de los que un día os hablaré, el ex Stone Roses Aziz Ibrahim o el crack folk John McCusker, además claro del habitual Steve Cradock alma de los buenísimos y ya casi olvidados Ocean Colour Scene. 22 dreams es un disco arriesgado, un disco doble siempre lo es, en él vemos la paleta de estilos de Weller, hay para todos los gustos, empieza con “Light nights” que suena a guitarra árabe sin duda un extraño comienzo, pero acojona de lo buena que es con unas voces femeninas delicadas que aderezan perfectamente el tema, le sigue la canción que da nombre al disco, "22 dreams", Weller en estado puro, “All i wanna do” es un medio tiempo de lujo que se completa con la excelente “Have you made up your mind” donde el soul aparece con discreción y con mucha clase con unos coros negros excelentes, del medio tiempo a la balada clásica de Weller, “Empty ring” que consolida el disco, tremendo hasta el momento y que sigue con un clásico instantáneo, hablo de “Invisible”, delicada, hermosa, triste, enamoradiza, preciosa, de lo mejor del disco. Y es entonces cuando llega el primer corte instrumental “Song for Alice”, realmente bueno, despues mas guitarras y ritmo como en los mejores discos de Style Council y es que “Cold moments” brilla con luz propia, “The dark pages of september lead to the new leaves of spring” es un breve corte instrumental con coros muy mod que da paso a la colaboración de Coxon, una genial “Black river” que nos hace entrar en los mejores momentos del disco, le sigue “Why walk when you can run” espectacular estribillo, desgarradora. El teórico disco dos abre con la mod “Push it along”, rock como en sus mejores tiempos, rock que te carga las pilas, le sigue una festivalera canción instrumental “A dream reprise” que sirve como entrada perfecta a “Echoes round the sun”, buenísima, tanto la canción como la aportación de Noel, que continua por la senda rockera aunque esta vez algo psicodélica, y entonces llega una curiosa canción, “One bright star” te enamora a ritmo de tango, me encanta, seguramente es algo que podía aparecer en un disco con Mick Talbot, luego viene una pieza instrumental clásica, algo jazzera, calmada, preciosa, “Lullaby fur kinder” que da paso a “Where’re ye go” un medio tiempo típico de Weller que nos enseña la recta final del disco aunque aún queda “God” recitada por Aziz Ibrahim, luego la extraña pieza instrumental con melotrones incluida titulada 111, y “Sea Spray” con su ritmo beateliano, con sus acordes acústicos y su pandereta, todo muy beat, muy mod para qué engañarnos, finalmente cerramos con otra pieza instrumental, esta vez llamada "Night lights" en la que notamos ecos de "Light night" que era la primera del disco, de un disco genial, buenísimo, que demuestra que el que tuvo, retuvo, que hay vida a los cincuenta y para algunos también en los sesenta, que hay creatividad y buen hacer, sólo hay que ver los discos de muchos dinosaurios que le dan mil patadas a cualquier joven estrella del siglo veintiuno, hablo de los Dylan, Costello, McCartney, Morrisey, Townshend o el propio Weller, gente que sigue facturando discos de una calidad abrumadora, sensacionales trabajos, algunos obras maestras. No sé si este 22 dreams es el mejor trabajo de Weller, es difícil decirlo, pero de lo que estoy seguro es que al menos iguala lo mejor de su obra. 22 dreams, tal vez lo mejor del año hasta ahora, es un disco imprescindible, un auténtico y nuevo clásico nikochiano.
Guzzest pasaba la mayor parte de las noches en vela caminado nervioso de arriba a abajo del salón mientras en la habitación Cucu con sus tapones, su antifaz y su red para el cabello roncaba demoníacamente. Estaba muy preocupado, últimamente le parecía sentir, oír y ver cosas muy extrañas, desde que el Dr. Nikochan había desaparecido nada parecía ser igual, creía que todo el mundo le ocultaba algo y le trataban como a un loco, así que no descansaría hasta encontrarlo de nuevo, el pensar que podía estar aún vivo le ponía enfermo, la ansiedad le reconcomía y uno tras otro iban cayendo los cigarros. Para calmar los ánimos preparaba una porción de vodka por dos de leche, espolvoreaba canela y añadía hielo picado, lo removía con el dedo antes de darle un buen sorbo al ruso blanco y observar por la ventana aquel dichoso montículo. De golpe le pareció que algo golpeaba la ventana del primer piso, tan veloz como pudo comenzó a subir las seis escaleras que le conducían a la primera planta, media hora mas tarde, sin aliento, sudoroso y con todo el cocktail por encima consiguió acercarse a la habitación en cuestión, abrió la ventana, asomó la cabeza y.. nada, la oscuridad de la noche parecía decir: "Stop your messin' around. Better think of your future..” y entonces vio una misteriosa sombra que se escondía detrás de un arbusto. Asustado, cerró la ventana y bajó a la cocina a prepararse otro ruso blanco, de nuevo otro golpe en la ventana, esta vez en la misma planta, una voz sonaba amenazante: "Time you straightened right out. Creatin' problems in town..", corrió como un poseso, abrió la puerta y vio que algo o alguien se movía afuera, apresuradamente salió con valentía al jardín en busca del acosador.- Quién anda ahí, que de la cara....- gritaba un Guzzest tembloroso, los arbustos se movían y entonces vio a un hombre bajito, calvo, totalmente desnudo correr en dirección contraria a la casa, al parecer llevaba algo en la mano. - Pare, qué quiere de mi?, no se acerque por aquí o le golpearé hasta matarlo..- gritó Guzzest-. Aquel extraño individuo se giró, dejó caer algo al suelo y desde la lejanía soltó unas palabras: “Guzzi!, a message to you, Guzzi!.”. - Ude, aquel tipo es Ude.- susurraba Guzzest mientras se acercaba al lugar con rapidez pero él ya se había marchado, el césped estaba alto, y todo estaba muy oscuro, a cuatro patas comenzó a remover la tierra y los arbustos buscando lo que Ude había dejado.- ya lo tengo.- gritó, Guzzest sostenía una oreja humana, peluda y llena de cera en sus manos, estaba ensimismado con el hallazgo cuando instintivamente se rascó la cabeza y.. – guaggh!!- exclamó-. Al parecer lo que sostenía era su propia oreja, rápidamente de su bolsillo sacó un poco de superglue y la enganchó como pudo y seguidamente perdió el conocimiento... Al despertar un walkman estaba encima de su pecho. Mientras volvía a casa, miraba el aparato que no tenía ni pilas ni cinta, instintivamente se colocó los auriculares y empezó a sonar una extraña voz satánica, los ojos de Guzzest se dilataron, convulsionó y de su boca emanaba gran cantidad de espuma, como poseído corrió hasta el montículo, y agachado empezó a comer aquel queso caducado y endurecido por el sol hasta hacer un enorme agujero, no paraba de comer, casi ni respiraba, su piel se volvió de un intenso color azulado y entonces la cinta se paró. Guzzest volvió a su estado habitual pero alguien detrás suyo le golpeó la cabeza con una piedra para luego tirarlo por aquel profundo y oscuro agujero, era Ude que con una sonrisa malévola y mirando a Guzzest como caía, entonó unos hermosos versos: “She wore blue velvet, bluer than velvet was the night. Softer than satin was the light, from the stars…..”
Después de vueltas y mas vueltas parece que Guzzest ha encontrado un blog a su medida, y no creáis con esto que ha encontrado un blog con mas volumen que el resto, ni mas pesado, ni con olor a nicotina ni con sabor a whiskey barato, no amigos, no, simplemente Guzzest ha encontrado de que hablar. Al principio Guzzest creó un blog parecido a esta isla pero en plan canalla, un antiblog nikochiano, y la verdad, a mi me gustaba mucho, me ponía, sobretodo sus historias sobre personajes increíbles como la del Yeti, memorable. También servía de gran ayuda su crítica y su guía de música especializada en el estilo independiente noventero y en Costello, claro, tenía tanto éxito que se le subió el blog a la cabeza y decidió hacer tres, uno de cine, uno de música y otro de sus pajas mentales.. tanto tema acabó por diluir su mensaje, tuvo un ataque de vergüenza torera y volvió a reunir todo en un solo blog, no veas la de trabajo que le llevó todo eso, luego hizo Guzzest 2, siempre cambiando la estética, que si ahora parece empapelado, que si ahora pongo una foto, que si ahora voy de gótico y encima le pongo las letras en rosa, no tenía decidido el estilo, aunque sí criticaba el de los demás, pero bueno, eso es otro tema, luego se cansó de todo aunque volvía esporádicamente para alegría de algunos como Nikochan, y finalmente le dio el puntazo y borró todo lo que había puesto, una pena. Pero hace muy poquito Guzzest decidió volver, es cierto que con otra paja mental, un blog a modo de diario de bitácora, una auténtica pamplinada suya digna de sus noches de lujuria, vino y tabaco, sus añoradas noches de catarsis pero rectificar es de sabios, retomó la estética del empapelado de finales de los setenta, retomó de forma muy acertada su nombre, y decidió hablar de algo que parece que sabe, de cine. Esperamos que no se le crucen los cables, lo borre, o algo por el estilo,creo que cuando lleve mas tiempo, mas críticas de películas y con un buscador será con total seguridad una buena guía de consulta, la guía Guzzest de sine que contiene uno de sus mejores y mas útiles inventos, el Guzztómetro. Por favor, visiten: http://conbarbasyalocrazy.blogspot.com/
1.- The Crying Game (1992)
2.- Ghost Dog (1999)
3.- Bird (1988)
4.- Good Morning, Vietnam (1987)
5.- Platoon (1986)
6.- Smoke (1994)
7.- The Color Of Money (1986)
8.- The Last King Of Scotland (2006)
9.- Panic Room (2002)
10.- Phone Booth (2003)
Kevin MacDonald es un director de documentales de los que únicamente tengo la suerte de haber visto Being Mick del 2001 donde el señor MacDonald le daba una cámara a su satánica majestad, el señor Jagger que a sus sesenta añitos nos explicaba en primera persona como era su vida durante la grabación de su disco en solitario Goddess in the doorway, un documental muy bueno, y curiosísimo al que llegué gracias al morritos. Pues bien, en el 2006 MacDonald junto a los guionistas Peter Morgan y Jeremy Brooks, adaptan la novela de Giles Foden que relataba la historia del dictador de Uganda Idin Amir y que lleva por título The Last King of Scotland. La película, del mismo título, abarca la historia de Idin Amir al que pone cara y voz el grandísimo Forest Whitaker, el tipo lo borda dando una lección de interpretación, de credibilidad, de violencia, y de locura, gran papel para un gran actor que no defrauda en ningún momento y que sostiene la película con maestría. Además de Whitaker, la película cuenta con James McAvoy quién interpreta a un joven doctor escocés llamado Garrigan que por cosas del destino acaba siendo doctor, consejero, confidente y finalmente enemigo, curiosamente el tal doctor no existió pero sí existió un médico escocés y un consejero inglés, una licencia que se toma el film, supongo que también el libro para dar mas ritmo a la película, y mas importancia al personaje. Por último destacar la reaparición de Gillian Anderson a la que le había perdido completamente la pista y que sale mas sexi que cuando interpretaba a la incrédula agente Scully. Realmente hablamos de un muy buen film, aunque no tan bueno, ni tan espeluznante, ni lleno de tanta carga moral como otros films del estilo como Salvador (1986, Oliver Stone) o Hotel Rwanda (2004, Terry George), seguramente sin la presencia de Forest Whitaker el film merecería una calificación mas baja, perdería interés y calidad, Forrest se llevó innumerables premios por esta interpretación, Oscar y Globo de oro, casi ná. El último rey de Escocia es un film histórico, con sus licencias, un film que no se centra tanto en los crímenes sino mas bien en la locura de un personaje de los que desgraciadamente la historia está llena, un buen film, que nos hará disfrutar, y a la vez removerá algunas conciencias, el tema genocidio siempre lo hace, claro, aunque luego se repitan bajo la aprobación de muchos otros, pero sobretodo es un increíble solo del gran Whitaker.

1977 In The City (TJ) ..10/10
1977 This Is The Modern World (TJ) ..7/10
1978 All Mod Cons (TJ) ..10/10
1979 Setting Songs (TJ) ..8/10
1980 Sound Affects (TJ) ..9/10
1982 The Gift (TJ) ..6/10
1983 Introducing Style Council (SC) ..8/10
1984 Cafe Bleu (SC) ..9/10
1984 My Ever Changing Moods (SC) ..7/10
1985 Internationalist (SC) ..5/10
1985 Our Favourite Shop (SC) ..7/10
1987 Cost Of Loving (SC) ..4/10
1988 Confessions Of A Pop Group (SC) ..4/10
1992 Paul Weller (PW) ..9/10
1993 Wild Wood (PW) ..10/10
1995 Stanley Road (PW) ..7/10
1997 Heavy Soul (PW) ..8/10
2000 Heliocentric (PW) ..9/10
2002 Illumination (PW) ..10/10
2004 Studio 150 (PW) ..6/10
2005 As Is Now (PW) ..10/10
2008 22 Dreams (PW) ..10/10
SEU JORGE
THE LIFE AQUATIC STUDIO SESSIONS (2005)
CHANGES

La vida le sonreía. Había alcanzado la máxima felicidad. Tenía una mujer que le cuidaba. Una casa adosada estupenda. No trabajaba ya que cobraba el subsidio intergaláctico. Tenía un vecino daltónico a quién putear. Guzzest parecía vivir una de sus mejores épocas. Había dejado atrás el pasado, las aventuras, el ejercicio físico, los quilos de mas le delataban, y todo aquello que llevara la etiqueta de moderno. Lanzó casi todos los libros que poseía, y se quedó solamente con algunos, Tolkien, Pratchet, Vian y alguno que otro de Conan Doyle. Conservaba intactos en sus fundas los comics de Conan, y al fin se compró un buen tocata por ebay, los discos compactos que poseía los vendió a cambio de una plétora de bolsas de risketos y empezó a adquirir cantidades incontables de discos de vinilo. Discos y mas discos se agolpaban en las estanterías del salón, los clasificaba por número de veces que los había escuchado, así, el primero de la lista era el memorable London Calling de los Clash, al que le seguían el Trust de Costello y en tercer lugar Tarzan Boy de Baltimora. Ahora Guzzest fumaba en pipa, veía exclusivamente películas anteriores al siglo veintiuno y jugaba compulsivamente a un videojuego on line de caracter rolero que le absorbía el poco cerebro que le quedaba. En algunos momentos de lucidez salía al jardín, observaba el paisaje mientras consumía su pipa, se sentaba y miraba fijamente aquella montaña amarilla, dura, consistente, y a veces apestosa. No recordaba nada sobre aquellos restos lechosos, ni tampoco recordaba porqué su vecino Flush cercó el lugar para que nadie se acercase. Cada vez que Guzzest preguntaba sobre aquel turbador montículo todo el mundo le respondía con evasivas, hablaban del tiempo, de fútbol, de lo mal que había envejecido Robert Redford o la transformación de McCartney en una jubilada abuela cebolleta. Nadie quería hablar sobre aquel montículo, así que después de mirarlo fijamente siempre y de forma impulsiva, como si de un zombie se tratase, e incomprensiblemente cogía de la estantería un disco de vinilo de color verde, sin portada, sin letras, sin información, y lo colocaba en el tocadiscos, movía la aguja con suavidad, la dejaba caer, y dejaba que el sonido le embriagara: "Tell him. Tell him that the sun and moon. Rise in his eyes. Reach out to him.. And whisper. Tender words so soft and sweet. Hold him close to feel his heart beat. Love will be the gift you give yourself...". - Qué narices estás haciendo?, apaga eso, te digo que lo apagues! - le gritaba Cucu desde el comedor.- no me dejas ver por enésima vez el episodio doce de la séptima temporada de Friends, además, he tirado ese disco infinidad de veces, lo he tirado, lo he quemado, lo he metido en un cofre, cerrado con diez candados, atado a un yunque de una tonelada y lanzado al mar, lo he enterrado, e incluso me lo he comido, y dime, dime, dimeeee!!.- seguía gritando Cucu mientras con la zapatilla le golpeaba la cabeza.- dime como es posible que escuches ese disco, esa canción, por favor, la Streisand?..- preguntaba con aspavientos Cucu a Guzzest. .- Pues no tengo ni puta idea.- contestó Guzzest de forma muy creíble.- la verdad es que cada vez que miro ese dichoso montículo me entra como un no sé qué, me coge una cosa extraña, como si hubiese tomado docenas de cigarrillos risueños y pierdo el control, no me lo explico, la verdad.- susurraba Guzzest. - De qué montículo me hablas?.- preguntó contrariada Cucu.- Pues de ese, coño, de ese, el que tiene atrapado al Dr. Nikochan, joder, no me mires así, ese enano verde con cara de culo que intentó matarnos para dominar el mundo, no me digas que no te acuerdas, no me crees?, pues pregúntale a Flush, el te lo explicará.- decía un mas que nervioso Guzzest.- Mira Guzzest, cariño, ni montículo, ni doctor, ni marciano verde que valga, y que le pregunte a Flush.. madre mía!, deberías dejar de ir según con quién, orden de alejamiento, una orden de alejamiento voy a pedir, malditas sean las malas compañías. Pasa, pasa para adentro, que te voy a dar yo marciano pal cuerpo, me cago en..- decía entre dientes Cucu. Mientras tanto Guzzest miraba el montículo desde la ventana, estaba seguro de lo que decía, no sabía porqué no recordaba lo sucedido, pero tenía la certeza que lo que decía era cierto, se le cerraron los ojos lentamente y en su cabeza sonó algo familiar: "Niko calling to the faraway towns, now war is declared and battle come down, Niko calling to the underworld, come out of the cupboard, you boys and girls, Niko calling, now don't look to us…. Niiiiiko caaaalling…Niiiiiiko caaaalliiing…!!!!”
La comedia en televisión es sumamente difícil, abundan los productos malos, los bodrios y los pasables aunque sin chispa. Existen dos vertientes muy marcadas las series inglesas y las yanquis, solemos tener mejor porcentaje de calidad en las inglesas aunque la verdad últimamente han bajado mucho el listón, por ese motivo la última década se llevaron el gato al agua las series del otro lado del charco, series como Seinfield, Friends subieron mucho el listón pero al parecer el humor del bueno se encuentra siempre en series animadas como Simpsons, Futurama o Family Guy, es difícil encontrar una buena comedia en estos tiempos que corren. Hace poco el canal Paramount Comedy estreno en nuestro país de bellota la serie Colgados en Filadelfia llamada originalmente It’s always sunny in Philadelphia, y ha resultado ser la salvación para Nikochan, Colgados en Filadelfia cuenta la historia de cuatro amigos que dirigen sin demasiado éxito un bar irlandés, el Paddy’s Pub, en el sur de Filadelfia. Dennis y Diandra, son hermanos, Dennis es, tal vez, el mas listo del grupo, bueno el que se cree mas listo, Diandra es la camarera del bar, hay que aclarar que no es socia del bar como los otros tres amigos, y a pesar de ser chica tiene un comportamiento muy absurdo típicamente masculino, luego tenemos a Mac que comparte piso con Dennis, es el guaperas del grupo, bueno en eso y en todo compite con Dennis, es el ingenuo o tontorrón, también el cabrón y el que intenta aprovecharse de todos aunque nunca le salga bien y por último tenemos a Charlie, mi favorito, un tipo bajito, tímido, entrañable, todo el mundo le ama excepto la chica de sus sueños, es buen tipo aunque es capaz de fingir un cáncer para ligar. Todos ellos están ya más cerca de los 30 años que de los 20, y no parecen encontrar un sentido a sus vidas. Los negocios no parecen irles viento en popa, y sus vidas personales tampoco, pero como todo puede ir a peor, en la segunda temporada (esperadísima por mi parte) aparece el peor de sus problemas, Frank, el padre de Dennis y Diandra, interpretado por el genial Danny DeVito que según se cuenta lo borda y se convierte en el protagonista absoluto de la serie. Colgados en Filadelfia empieza siempre con el fondo en negro, la hora del día, luego el día de la semana, y por último la ubicación, Filadelfia, una dulce y simpática sintonía instrumental que llegará a ser mítica abre el episodio, los episodios de un poco mas de veinte minutos tratan temas controvertidos como el aborto, la posesión de armas, el racismo, la religión, el terrorismo o el incesto, por lo que la serie ofrece algo más que la simple y sencilla carcajada, un reflejo o crítica de la sociedad americana en clave de humor. Su éxito en el país del ketchup es incuestionable, aquí habrá que esperar, yo la disfruto de lunes a jueves a las once y media en el paramount comedy, y creo que vosotros deberíais hacer lo mismo.

Este viernes llega a la isla la nueva temporada de Un Ser Llamado Guzzest, la temporada 5 está lista, la nuevas aventuras de Guzzest continuarán donde nos dejó la anterior, el capítulo 41 titulado Niko Calling nos reserva grandes sorpresas y nuevas tramas. El viernes 13, gran estreno. Se lo van a perder?
Después de un año y medio de blog, y mas de quinientos comentarios en la isla comienza a ser difícil encontrar algo que se dijo el año pasado, aquello que se habló sobre el tipo ese que cantaba como los clash a ritmo de rap de guerrilla, aquella crítica de aquel disco con la carátula del perro alucinado, el comentario donde niko se ensañaba con spiderman, los top, los clásicos nikochianos, las recomendaciones del celuloide, o encontrar todo lo que apareció en el blog sobre un personaje cualquiera. Así pues, el gran nikochan ha incorporado al blog un buscador, una brújula para encontrar el norte de la isla o aquello que pueda pareceros interesante y en la isla se haya comentado, la brújula, el buscador, estará disponible en la columna izquierda, sólo tenéis que introducir en él aquello que queréis encontrar y rápidamente aparecerán todos los comentarios donde lo que buscáis ha sido citado, recuerdo que la búsqueda se ciñe exclusivamente a la isla. Espero que os sea de ayuda, y también sirva para repescar alguna crítica de disco, film, cualquier cosica interesante que se os ha pasado o simplemente queráis saber que tonterías sin sentido decía nikochan sobre algo en un momento determinado que puede que al cabo del año pensara lo contrario, en cualquier caso, gracias por visitar la isla.
El grandísimo Roman Polanski venía de fracasar en taquilla con una de piratas protagonizada por el no menos grande Walter Matthau que bordaba al Capitán Red en Piratas del 86, para enmendar el error volvió a la ciudad que le tiene enamorado, París, y contaría una historia sin fuegos ni artificios, pero claro sí con misterio cosa mas que normal en su cine. Para ello, para protagonizar su siguiente film Frenético (1988), contará, sin duda, con el actor principal mas taquillero de aquel momento, Harrison Ford, que demuestra con cierta autoridad que es un muy buen actor y que le sobra clase para interpretar, también cuenta con la bellísima Emmanuelle Sieger que sería después la mujer de nuestro querido Roman. SINOPSIS: La asistencia a una conferencia en París le brinda al doctor Richard Walken y a su esposa revivir su luna de miel. En la habitación del hotel cuando Richard sale del baño después de darse una ducha, descubre que su mujer ha desaparecido. Ahora, en una ciudad que desconoce, sin hablar ni una palabra de francés y angustiosamente solo, Walken emprenderá la búsqueda. Como única pista tiene un número de teléfono apuntado en una caja de cerillas, y a partir de ahí la trama se irá complicando convirtiéndose para el protagonista en una auténtica pesadilla…. Ford borda el papel de marido angustiado en busca de su esposa, lo hace creíble, la ambientación es exquisita, amén de un guión de toma pan y moja, con una co-protagonista especial que es la ciudad de París y una música que le va al dedillo compuesta por Morricone, la historia no baja el ritmo ni el misterio en ningún momento, a veces se nota la influencia del gran Hitchcock aunque no en ese el final algo comercial y pilladico que tal vez desluce el film. Frenético es una gran película, creo que de Polanski sin ser de sus mejores obras es una de mis favoritas, ahora que todos se acuerdan de Ford con su gorro y su traje de coronel tapioca látigo en mano, yo me acuerdo de ese Ford vestido de persona normal colgado del tejado de un edificio parisino intentando saber quién narices ha raptado a su mujer. Imprescindible.
Seu Jorge es un cantante y actor brasileño nacido en las favelas bajo el nombre de Jorge Mário da Silva, se le considera un renovador de la música brasileña, de su samba-pop, lleva entregando trabajos desde el 2002, el primero fue Carolina y luego le siguieron Samba Esporte Fino (04) y Cru (06), sin duda con este último disco consiguió reconocimiento de crítica y público y se dio a conocer, luego llegaron sus incursiones en el cine, son de sobra conocidos sus papeles en Ciudad De Dios y sobre todo en Life Aquatic With Steve Zissou, aquella película de Wes Anderson que decepcionó pero que nos dejó esa gran banda sonora, de este último film salió una obra maestra, bella y curiosa, un disco de versiones de David Bowie en plan brasileño, una delicia, una joya que hará disfrutar tanto a los fans de Bowie, entre los que me incluyo, como a los fans de la música brasileña, entre los que también me incluyo, pero a estos últimos les hará mas ilusión saber que Seu Jorge edita en pocos días un nuevo álbum que según he podido leer y a penas escuchar puede ser su mejor y mas completo disco, lleva por título América Brasil. Tanto este América Brasil como el Life Acuatic serán dos de los discos mas escuchados en este verano por Nikochan, música para el verano, para disfrutar, para escuchar en el mp3 mientras se está estirado cual lagartija al sol. Quién dijo que no es posible la música de calidad en verano?, de momento y a la espera de conseguir este América Brasil me conformo con las sesiones del Life acuatic, un buen punto de partida para conocer y empezar a disfrutar de un Seu Jorge que dará mucho que hablar.

Life Aquatic Studio Sessions

01- Rebel rebel.
02- Life on Mars?
03- Starman.
04- Ziggy Stardust.
05- Lady stardust.
06- Changes.
07- Oh! you pretty things.
08- Rock n' roll suicide.
09- Suffragette city.
10- Five years.
11- Queen bitch.
12- When I live my dream.
13- Quicksand.
14- Team zissou.
TALKING HEADS
STOP MAKING SENSE (1984)
PSYCHO KILLER (LIVE)

1.- Once in a lifetime
2.- Psycho killer
3.- Road to nowhere
4.- Heaven
5.- Wild wild life
6.- Love for sale
7.- This must be the place
8.- Burning down the house
9.- Love-Burning on fire
10.- Sugar on my tongue
Justin Vernon es un tipo barbudo de Wisconsin que un buen día decidió realizar en el 2007 un retiro voluntario en una cabaña perdida entre árboles y rocas en la cima de una montaña. A Justin le acompañó exclusivamente su guitarra, entre ambos saltó la chispa y como consecuencia nacieron una docena de canciones, algunas de ellas han pasado a formar parte del delicioso y delicado disco “For Emma, Forever ago”. Justin Vernon lo firma bajo el nombre de Bon Iver, por el título del disco supongo que el retiro espiritual se produjo por problemas amorosos, esa chica llamada Emma o la palmó o le dejó por otro, o por otra (eso sería aún mas jodido si cabe). A qué se parece Bon Iver? Pues se parece a los primeros tiempos de Iron & Wine aunque también notamos ecos a Bonnie “Prince” Billy, así que Justin puede estar contento si en el mismo párrafo ponemos su nombre junto al de Bonnie y el de Sam Bean, pero la verdad, no es uno ni otro, pero gustara a quién le gusten este par de geniecillos folk. La mejor del disco es Wolves, al menos en las primeras escuchas, buenísima, y podemos destacar Flume, Skinny Love y For Emma. Un disco precioso, para rupturas, bajones anímicos y melancolías varias, recomendado para aquellos que cuando estamos deprimidos nos gusta deprimirnos mas, bajar hasta los infiernos y salir de allí pensando que has aprendido algo, y si este viaje se hace con música tan deliciosa y reconfortante como la de Bon Iver seguro que la experiencia habrá merecido la pena.
En 1984, Jonathan Demme director de joyas como The Silence Of The Lambs o la melancólica Philadelphia realizó uno de los mejores retratos que se se pueden hacer de una banda de rock en su habitat natural, el directo, momento que sirve para poner a cada uno en su sitio, fuera mascaras, sin trucos y sin trampas. En 1984, Talking Heads en pleno esplendor y a mitad de su carrera, había publicado ya espléndidos discos como Talking Heads (77), More songs about buildings and food (78), Fear of music (79), Remain in light (80) y Speaking in tongues (83), despachan un directo que se realizó justo antes del clásico nikochiano Little creatures (86) con el que tocaron techo. Luego un par de discos con exitazos eternos y disolución del grupo. Así pues Stop making sense llegó justo cuando los Talking Heads y sobretodo David Byrne estaban en el mejor momento, un concierto redondo que fue filmado con maestría, no hay artificios, ni entrevistas, ni mandangas que valgan, sólo hay música y un tipo algo locuelo encima del escenario, un Byrne que definitivamente se consolidó como uno de los genios de la época, su grupo, su música, su energía en el escenario, su capacidad vocal, su baile, tremendo!, sinceramente creo, y que me perdonen algunos, es mejor grupo que otros coetáneos como Police, Pretenders, Cars, Jam, Clash, Cure, Joy Division/New order, e incluso mejor que los sobrevalorados Smiths, aunque, la verdad, estos aparecieron después de la disolución de las cabezas parlantes cogiendo el relevo de grupo que marca tendencias, estilos y época. En mi opinión y aunque los conocí tarde gracias a mi hermano, tengo que admitir que son uno de los grandes, una de las grandes bandas, tal vez la última gran banda que al oírla me transmiten algo, a veces son algo difíciles de escuchar pero entrar en su mundo vale la pena, ahora que le salen imitadores por doquier, y ahora que todas las revistas especializadas y críticos le chupan la poya a Byrne es necesario recordar, a pesar de que todos sus discos valen la pena, que se puede empezar por el accesible Little creatures, después el recopilatorio Sand in the vaseline (imprescindible) y por supuesto el visionado de este increíble concierto, Stop making sense, sin duda una lección rock, pop, american punk, new wave, dance, salpimentado todo con esa fusión negra que tanto gustaba a Byrne. Contiene momentos memorables, ese inicio viendo las zapatillas blancas de Byrne vestido con su traje ochentero gris, solo en el escenario, con un cassete de doble platina, el escenario vacio, deja el cassete en el suelo le da al play y nos regala acústica en mano el Psycho killer, luego Heaven mientras los músicos van llenando el escenario, a destacar Burning down the house, This must be the place, la magnífica y algo anfetamínica Once in a lifetime con el baile de psiquiátrico, y la versión estupenda de Take me to the river. Hay que quitarse el sombrero con el resto del grupo, y con los músicos y coristas negros que aparecen, calidad de la buena para este concierto, sin duda, un concierto mágico.


Stop making sense (1984)

1.Psycho Killer
2.Heaven
3.Thanks you for Sending me an Angel
4.Found a Job
5.Slippery People
6.Burning Down the House
7.Life During Wartime
8.Making Flippy Floppy
9.Swamp
10.What a Day That Was
11.This Must be the Place
12.Once in a Lifetime
13.Genius of Love
14.Girlfriend is Better
15.Take me to the River
16.Crosseyed and Painless
Parece ser que debido a los millones de emails recibidos, la productora Dreamniko ha decidido poner en marcha una nueva temporada de Un ser llamado Guzzest, la trama, mas madura (como el blog del propio Guzzest, mas que maduro, caduco), seguirá la historia donde se quedó, con el Dr. Nikochan sepultado bajo millones de toneladas de queso y un Guzzest en paz con el mundo. Estará vivo Nikochan?, Qué pasó con Ude? Recuperará la visión Flush?, Qué pasará en la vida de Guzzest?.... todas las respuestas dentro de muy, pero que muy poco, en pocos días llegarán las nuevas aventuras de Guzzest..... Al loro!
La verdad es que siempre me ha gustado el estilo de John Waters, películas como Pink Flamingos (nunca se me olvidará el momento donde Divine se come el excremento del perro...), Hairspray, Cry-Baby (qué grande y qué joven Depp interpretando al Lágrima) o Pecker, son una muestra de lo que puede hacer este director, este único director. En el 2007 y tras su éxito rotundo en Broadway se estrena en la gran pantalla Hairspray, versión musical de aquella comedia de Waters de 1988, el argumento es el mismo: Tracy Turnblad (Nikki Blonsky), una chica grande, con un gran peinado y un corazón aún mayor, tiene solamente una pasión: bailar. Su sueño es aparecer en "El Show de Corny Collins", el programa de baile televisado más codiciado de Baltimore. Tracy parece perfecta para el programa, a no ser por un problema no tan pequeño: no cabe. Su figura generosa siempre la ha apartado de los grupos a la moda, cosa que le recuerda continuamente su amante pero excesivamente sobre protectora madre y de generosa figura, Edna. Esto no detiene a Tracy porque si existe alguna una cosa que esta gran chica sabe, es que ella nació para bailar... En fin, es un musical, pero este musical le da veintemil patadas en los testículos a todos los musicales que se han estrenado en el cine estos últimos años, es divertido, tiene una banda sonora descomunal, números musicales redondos, canciones, bailes, interpretaciones, vestuario, todo perfecto, la película cuenta con John Travolta haciendo de madre supergorda de la protagonista, Michelle Pfeiffer en el papel de mala malísima y superpija (como hubiese mejorado el film del barbero si la Pfeiffer hubiese sustituido a la Carter..), Christopher Walken (el tipo canta y baila mal, pero su carisma es suficiente para hacerte pasar un buen rato, peazo de actor), Amanda Bynes, James Marsden, Queen Latifah, Brittany Snow, Zac Efron, Elijah Kelley, Allison Janney, y haciendo su debut Nikki Blonsky como Tracy Turnblad. El éxito rotundo del film que es el tercer musical en taquilla de todos los tiempos solo por detrás de Grease y Chicago no debe tiraros atrás, es un divertidísimo film, con grandes canciones que te hacen pasar un buen rato, sin pretensiones mas la de hacernos disfrutar la historia de Waters dirigida por un mediocre Adam Shankman quién con suerte y gracias a que es una adaptación y un remake, le sale su mejor film merece ser vista. Sinceramente creo que es una de las mejores comedias que he visto últimamente
Después de unos días de descanso debido a una apatía desmesurada he tenido la suerte de descubrir a Los Campesinos, quienes junto a la aparición del Sol y el buen tiempo me han devuelto la alegría. Los Campesinos son un grupo galés, concretamente de Cardiff, formado por siete amiguitos jovenzuelos dispuestos a hacernos pasar un buen rato, música alegre, fresca, divertida, puro indie pop donde todo es posible, desde los duetos con voces masculinas y femeninas, a violines, órganos, campanillas, teclados y guitarras que rememoran los tiempos del indie mas divertido y alocado. Por cosas que tiene la vida conseguí el disco después de ver su preciosa portada, sólo por ese motivo me hice con el disco, no tenía referencia alguna sobre estos tipos, así que poner en el reproductor el cd llamado Hold On Now, Youngster.. prometía ser una experiencia interesante, y claro, escuchar el primer corte del disco me llenó de orgullo y satisfacción como diría su majestad, Death To Los Campesinos! es de lo mejor que he escuchado en todo el año, ese rasgueo de guitarra lento y agradable da pie a una guitarra acelerada, a la voz de una de las muchachas con una clase descomunal concretamente la chiquilla se llama Aleksandra y el zagal Gareth con esa voz de espíritu libre, todo suena de maravilla, tal vez sea la mejor del disco, aunque cabe destacar You, Me, Dancing! cuyo magnífico video pudimos ver ayer en la sección de tv nikochiana, además me encanta Broken Heartbeats Sound Like Breakbeats con unos campesinos muy a lo Pixie, y tal vez la canción que cierra el poker de éxitos sea Don’t Tell Me To Do The Math(s). Así pues este disco de Los Campesinos es una buena apuesta para el verano, una delicia para nuestros castigados oídos, un soplo de aire fresco que gustará tanto a los mas modernitos popis como Flush a los mas indierockeros como Guzzest, sin olvidar, claro, que apasionan a Nikochan. Apuesta segura.
LOS CAMPESINOS
HOLD ON NOW, YOUNGSTER..(2008)
YOU! ME! DANCING!