martes, 2 de septiembre de 2014

Picture Book: "We're all part of the masterplan!"

lunes, 1 de septiembre de 2014

The Armstrong Lie (2013)


El mundo no había estado tan consternado, sorprendido y decepcionado desde tal vez el "Milli Vanilli affaire", el descubrimiento de que Rockefeller en realidad era José Luís Moreno, la espantá de Figo o por fin saber que Glenn Close y Meryl Streep son la misma persona. Sí amigos terrícolas, todas esas historias hicieron tambalear al mundo pero nada comparado al tema Lance Armstrong. Muy pero qué muy fuerte. Desde que se destapó y se confirmó que los siete Tours de Francia ganados por Lance se habían conseguido mediante la utilización de EPO, corticoides, hormonas de crecimiento, transfusiones de sangre....  me ha dejado de gustar el ciclismo, ya no lo sigo, no me interesa, pues me parece una gran mentira. Qué decepción, vamos, puto Don Limpio. Así pues al llegar a mis manos el documental "La mentira de Lance Armstrong" la curiosidad se apoderó de mi y rápidamente me dispuse a su visionado. El director Alex Gibney ofrece una visión bastante neutral del tema aunque es difícil no apedrear al mentiroso y tramposo de Lance. Muestra sus victorias, algunas de ellas épicas, muestra su lucha contra el cáncer y su victoria, muestra testimonios de amigos, de compañeros, de enfermos terminales, muestra todo lo que consiguió y explica el gran poder y el mucho dinero que acabó acumulando. Ese mismo poder y dinero que le permitía saltarse las normas, compadrear con el presidente de la UCI, pagar médicos privados bajo sospecha como el amigo Ferrari, y volar en Jets privados para saltarse algún que otro control, ya no digo nada sobre lo del autocar averiado en la línea de meta donde fueron pasando Lance y sus compañeros para hacerse una transfusión, sí, como leéis, a esos niveles llegaban, simulaban una avería del bus y se dopaban allí mismo, delante de todos. Luego abordan el porqué de su vuelta en 2009, como no puede seguir a Contador, como luchan en el equipo de Bruyneel (otro gran tramposo), y como gana Alberto, sí, ese que no dio positivo sino que se comió un chuletón vasco cargado de corticoides, vamos, no nos jodan!!! En todos los tours de Lance, todos los del podium fueron descalificados. Así de triste es. Todos se ponían, y todos hacían trampas. De entre los tramposos el que mejor las hacía era Lance y mantuvo la mentira años y años escudándose en que nunca había dado positivo y en que ayudaba a los enfermos de cáncer.... Vergonzoso. Los primeros minutos de la entrevista de Lance con Oprah Winfrey son brutales... joder, no os perdías este documental, es la leche.


domingo, 31 de agosto de 2014

VIDEONIKO (2x1): eye to eye + standing by your side

LEE FIELDS
EMMA JEAN (2014)
EYE TO EYE




LEE FIELDS
EMMA JEAN (2014)
STANDING BY YOUR SIDE


viernes, 29 de agosto de 2014

Lee Fields - "Emma Jean" (2014)


Llevaba varias semanas dorando la píldora. Escuchaba yo muchas novedades musicales pero ninguna acababa por engatusarme del todo. No creo que sea culpa de esos discos, encontrarán su momento, más bien era yo, mi apatía estival o el sopor veraniego. Cuando todo parece que se desvanece hay que recurrir a los clásicos, resetear la mente con los más grandes, volver a disfrutar de clásicos indiscutibles y esperar el momento para volver a inyectarse unos gramos de soul en vena. Con los calores no veía yo el momento de entregarme al nuevo y flamante disco de Lee Fields pero entonces algo extraño pasó con el clima, una semana otoñal en pleno agosto!!! y sin dudarlo rescaté a "Emma Jean" del olvido y me enamoré, sí, otra vez. Soul is the answer, claro que sí, y como no, la arruga siempre es bella. Dicho esto, parecía que una intevención divina me guiaba por el buen camino pues aunque el veteranísimo Lee Fields empezó con el funk a todo trapo rememorando al grandísimo James Browm (incluso le llamaban el pequeño James Brown) no ha sido hasta hace bien poco que Fields disfruta de una gran consideración, eso sí, antes abrazó el soul de etiqueta, el de terciopelo, el de tómame o déjame pero párteme igualmente el corazón. 

Aunque el nuevo disco de Fields está editado por Truth and soul records y grabado en el estudio que Dan Auerbach tiene en Nashville, podríamos englobar a Lee Fields dentro de ese tridente soulero que ha rescatado Daptone Records para todos los mortales pues que yo sepa ha estado ligado a Daptone anteriormente si no es que lo está todavía. Ese trío formado por el propio Fields, Charles Bradley y por supuesto Sharon Jones. Bradley aún se me resiste no así los otros dos pájaros aunque reconozco que Fields a pesar de entregar un trabajo alucinante en 2012, el brutal "Faithful Man", no me había atrapado del todo hasta ayer. Lo de Sharon Jones es de traca, no tengo nada que comentar, es una monstrua, y junto a Fields creo que han entregado dos de los mejores discos del año, de eso estoy bien seguro. Aquel "Faithful man" contenía muy buenos temas pero en aquel 2012 tal vez los astros no estaban de mi parte o de la suya y al final no llegamos a conectar aunque tonto sería no reconocer que "You're the kind of girl", "Still hanging on", "Mooonlight mile" o la mismísima "Faithful man" eran grandísimas canciones. Este 2014 llega Fields con "Emma Jean" bajo el brazo. La portada es de esas que llaman poderosamente mi atención y las colaboraciones que aparecen más aún, encontraremos en el disco a Dan Auerbach, Richard Swift, The McCrary Sisters, y como no, sus Expressions. Vamos pues a desgranar este pedazo de disco que crece a cada escucha y escala sin prisa pero sin pausa hacia los puestos de privilegio de lo mejor del año, tal vez este "Emma Jean" acabe siendo mi disco favorito de este 2014.


Lee Fields - "Emma Jean" (2014): 01.– Just Can’t Win/ 02.– Magnolia/ 03.– Paralyzed/ 04.– Standing By Your Side/ 05.– Eye To Eye/ 06.– In The Woods/ 07.– All I Need/ 08.– It Still Gets Me Down/ 09.– Talk To Somebody/ 10.– Stone Angel/ 11.– Don’t Leave Me This Way

Los cálidos y sensuales Oooh-Oooohs abren este estupendísimo disco, rápidamente se suma un maravilloso teclado de melodía enamoradiza y juguetona, y finalmente Fields acaba de vestir ese extraordinario temazo que es "Just can't win" con su estupenda voz que nos teletransporta a aquellos mágicos mediotiempos de Wilson Picket, Sam Moore o el mismísimo Brown. Cosa tremenda, cosa demoledora. Bonica del to. Pero para bonica la versión que Fields nos ofrece de la "Magnolia" de JJ Cale, una relectura de alucine que supera, perdóneme ustedes, a la original. Luego llega "Paralyzed" que si no estoy mal informado fue escrita por Dan Auerbach y en ella también se pega un cantecito y ves a saber qué más. Tremendo tema que tiene ese aroma a los Black Keys, su estructura, su melodía y sus inflexiones vocales. Seguimos alucinando con el nivel del disco, suena "Standing by your side" y la sonrisilla se nos dibuja en la cara. Metales a tutiplén y un estribillo incendiario que firmaría el mismísimo Otis. Otro regalo, y de los grandes buenos e inesperados, resulta ser "Eye to eye". Qué lujo oigan!!! Esto tiene que sonar de fondo en una cita si uno quiere acabar desayunando con la invitada. Madre mía qué temón!!! Why can't we see eye to eye.....Why can't we see...... "In the Woods" es otra versión, esta vez del "Out in the Woods" de Leon Russell, otro temón del copón bendito que da ese aire setentero, ese aire a lo que por aquella época hacia el bueno de Billy Preston, soul con dejes beatlelianos o como queráis llamarlo. Después de esta maravilla llega un tema casi instrumental, llega ese toque "Shaft", ese toque funkie-callejero, ese lujo que es "All I need". Blaxploitation a tope. Retomamos la senda Jamesbrownera con un trío de temas de no te menees morena: "It stills gets me down" que es la repanocha en verso, le sigue la movidita "Talk to somebody" y remata la faena con "Stone angel" donde frasea suavemente para llevarse a la moza al catre. Finaliza el disco la increíble "Don't leave me this way", una joya que personalmente ya no esperaba, una de las mejores del disco, el espíritu de Otis sobrevolando nuestras mentes y abrazando nuestros corazones. Bendito soul, gran soul, soul is the answer. Y este disco, uno de los discos del año. Why can't we see eye to eye......Why can't we see......

jueves, 28 de agosto de 2014

Últimos días. Participen en el concurso, a STONIZARSE!!!

El domingo 31 de Agosto a las 23:59 se dará por finalizado el concurso sobre los STONES. Una vez acabado el plazo me dispondré a realizar el recuento de respuestas para obtener al ganador. Me pondré en contacto con él y no sabréis quién ha ganado hasta que le llegue el premio al afortunad@ y me reenvíe una foto de él/ella con el premio. Nada más, que no les de pereza. Participen.

pincha en la foto para participar

miércoles, 27 de agosto de 2014

Black Mirror

Sólo los ingleses pueden facturar un producto como Black Mirror. Sí, solamente ellos están preparados como sociedad para realizar algo así, verlo  y entenderlo. Hace años que lo hacen pero en este caso, su creador, Charlie Brooker, ha dado un pasito más. Reconozco que he tardado muchísimo tiempo en decidirme a ver la serie en cuestión, perdón, miento. He tardado en ver toda la serie pero sí había visto el primer episodio, el titulado "The National Anthem", pues crítica y público apaludieron a rabiar una idea increíble llevada perfectamente a la televisión. Eso y que ya había visto el anterior trabajo televisivo de Charlie Brooker, aquella magnífica "Dead Set". De momento y a falta de la confirmación de una tercera temporada, Black Mirror cuenta con dos temporadas de tres episodios cada una de más o menos 50 minutos de duración cada uno, además se confirma que habrá un episodio especial para Navidad y que el multimillonario actor Robert Downey Jr ha comprado los derechos del último episodio de la primera temporada llamado "The entire history of you" para llevarlo a la gran pantalla y obviamente, forrarse. Los episodios de Black Mirror no siguen ningún hilo argumental, son relativamente breves, minipelículas, pero son muy intensos. Si algo tienen en común es abordar a la sociedad actual dando siempre una visión pesimista de la condición humana, es muy innovadora y crítica, y además de todo eso, tiene una factura impecable. Me dispongo a hablar brevemente de cada episodio para daros una idea de lo tenemos entre manos.


1.1- The National Anthem (10/10): la princesa inglesa es raptada, su raptor solo tiene una demanda, que el primer ministro se lo haga en directo en televisión con un cerdo. Brutal, rompedor, y francamente no sé yo si habría que aplicarlo con algún político de por aquí para ver si se ponen las pilas. Obra maestra televisiva. Insuperable.

1.2- 15 Million Merits (7/10): en un futuro, la sociedad vive en un "avatar", en un mundo deshumanizado donde hay que conseguir puntos para realizar cualquier acto. Bueno, fue una decepción, es una crítica a la sociedad de consumo, a los realities y esas mierdas. No me gustó demasiado. No explico mucho para no desvelar lo poco interesante del episodio.

1.3- The Entire Story of You (8,5/10): los humanos llevan una especie de disco duro insertado en el cerebro que les permite grabar su vida, y ver el pasado una y otra vez como si fuese una película. El prota se obsesiona con ello al imaginar que su pareja le ha sido infiel... Muy bueno. Genial y sí, Downey Jr tiene buen ojo, perfecto para un film.

2.1- Be Right Back (8,5/10): una pareja se muda al campo, el chico muere y ella se queda destrozada. Se apunta a un programa que rememora a su pareja primero via mail, luego voz y al final como si de un cyborg se tratase...  Me gustó mucho, tiene un toque "Twilight zone" en plan modernete, muy buena idea aunque el final me pareció algo flojete.

2.2- White Bear (9/10): una chica aparece en una casa sin recordar nada, sale a la calle y todo el mundo la graba con el smartphone pero no le hablan, aparecen unos encapuchados que quieren acabar con ella mientras la gente sigue grabando y.... Lo siento, no puedo contar más pues os jodería todo el episodio, vale la pena verlo, es inquietante y brutal.

2.3- The Waldo Moment (8/10): un cómico metido en el piel de un oso azul virtual en un programa acaba participando como candidato a unas elecciones, la popularidad aunque sin programa le vale para encabezar las encuestas.... brutal reflexión de la sociedad actual y lo manipulables que somos todos, de todas maneras es el más flojo de la segunda temporada.

martes, 26 de agosto de 2014

Picture Book: "I was a fine idea at the time now. I'm a brilliant mistake!"

lunes, 25 de agosto de 2014

From Exile: "Tapestry" (1971)- Carole King

*Post aparecido originalmente en Exile: Subterranean Homesick Magazine

Siguiendo con esta semana especial en el Exilio sobre féminas y sus discos, aquí un servidor tiene que rendirle homenaje a una de las más grandes, o al menos para mí, mujeres que nos ha dado esto del folk-rock-soul. Una señoranga de esas que enamoran, de esas que al escuchar su delicada voz resquebraja tu alma en dos, una señora de esas que sin ser guapa era lo suficientemente sexi como para llevarte al huerto y darte dos buenos revolcones. Y además, coño, además es de Brooklyn, nada más y nada menos. Allí nació un 9 de Febrero de 1942 Carole Klein. Su juventud está llena de anécdotas sabrosas, como compartir pupitre con el pequeñín Paul Simon y Neil Sedaka quién más tarde le dedicó su "Oh Carol". Enamorarse, casarse y tener una hija con Gerry Goffin. Ambos además de algo parecido a una familia formaron un dúo compositivo mítico en los sesenta. La lista de temazos es inacabable y los cantantes a los que dieron éxitos también, encontramos por ejemplo a Aretha Franklin, Bobby Vee, Tina Turner, The Monkees, The Drifters, incluso The Animals, The Byrds y Manfred Mann cantan canciones suyas!!! Increíble pero cierto. Carole Klein cambió su apellido por King, tocaba deliciosamente el piano pero su voz no era para tirar cohetes, aunque sí era especial no era Aretha, pero quién es Aretha?, quién puede igualarse a Lady Soul??? Carole compone y compone para los demás y se cansa. Comienza a escribir pensando en ella, en su delicada y frágil voz, edita su primer trabajo en solitario en 1970, pero "Writer" fue un fiasco y supongo que ese hecho y otros más íntimos comenzaron a resquebrajar el matrimonio. Finalmente Carole y Goffin se divorciaron. Lo que podría ser un momento vital desastroso de los que te hacen caer a lo más profundo del pozo y no salir jamás provoca en Carole unas ganas enormes de triunfar y comienza a escribir las canciones para el que sería no sólo su mejor disco sino también uno de los mejores discos realizados por una fémina, uno de los 15 más vendidos de los 70, y como no, uno de mis favoritos. 


En 1970 Carole King coge el toro por los cuernos a pesar que "Writer" le había salido rana. No es un disco malo pero le falta punch. Firma todas las composiciones con Goffin pero realmente ninguna llega a enamorarnos. Carole vuelve a casarse y cambia su residencia a la costa oeste, concretamente a la zona de Laurel Canyon en L.A., allí conoce a Toni Stern, James Taylor y a Joni Mitchell, y eso le cambia la vida por completo. Carole recupera alguna que otra composición de la época Goffin y las añade a una decena de canciones que había estado escribiendo y perfeccionando para crear "Tapestry", su nuevo y flamante disco para 1971. Ya desde esa portada mítica, "Tapestry" es especial, es mágico. Ahí está ella. Relajada, mirando por la ventana descalza, agustito total, con el gatito en su cojín porque hace frío y ella con el jersey de lana, dejándose tocar por el solecito, bordando su tapiz, todo tan hogareño, tan cálido y placentero, como el disco, como la música que contiene, música maravillosa, qué digo, divina.


Unas energéticas y decididas notas de piano abren el disco, Carole nos pone la piel de gallina cuando su voz entra en escena "I feel the earth move under my feet, I feel the sky tumbling down, I feel my heart start to trembling whenever you're around...". Temazo absoluto, los músicos en estado de gracia y Carole pariendo una de sus mejores canciones de siempre. Tres minutos mágicos de melodía contagiosa, enamoradiza como todo el álbum, una canción inolvidable digna de una de las grandes... "tumbling down, tumbling down, tumbling down....". Sonido setenta a tope, de balada, de rompe y rasga, preciosismo absoluto de la King con "So far away", el piano abrazándonos y la lagrimilla que avanza por mis mulliditos mofletes. Temazo de esos que me ponen tonto. Un escándalo terrícolas, una auténtica maravilla donde aparece también la mano de otro de esos genios en la sombra, James Taylor. Durante el disco la presencia de Taylor será habitual como la de Joni Mitchell a las segunda voces. Por cierto, la flautita final es un regalazo. Ojo! que llega otro de los temas del disco, un clásico entre los clásicos, el grandioso "It's too late"! Compuesta junto a Toni Stern este fue el tema elegido como cara B del single de "I feel the Earth", pronto se hizo con el favor de la gente y sorpresivamente fue más pinchado en las emisoras de radio que "I feel the earth", digo por sorpresa porque es un tema lento y tristón, y el otro, el que abre el disco, es un cañonazo pero es que "It's too late" es una canción preciosa que supuestamente habla de la ruptura ente la King y Taylor después de un apasionado y corto romance. Del tema poco que decir, que es gloria bendita: "...And it's too late, baby, now it's too late...". Luego, pelos de punta con "Home again", brutal tema para días de lluvia, de frío, de soledad, de mirar por la ventana como cae el chaparrón con la mantita encima de los hombros, un copazo de vino en una mano y la otra libre para acariciar al gato. Qué tema más bonito!!! El piano y la melancolía siguen protagonizando el disco, y "Beautiful" no es una excepción. Para cerrar la cara A la señora King nos tiene guardada esa balada soulera y demoledora que es "Way over yonder", como digo con toques souleros y algo de gospel, con esos coros absolutamente celestiales y un saxo que me pone tonto. Estamos en el cielo?



Otro temazo de esos inmortales abre la cara B. Temazo popularizado por James Taylor en su increíble e imprescindible disco de 1971 "Mud Slide Slim and the Blue Horizon" que es canelita. Como digo, popularizado por Taylor de tal forma que el populacho piensa que la canción es suya pero no, el tema es de Carole aunque es difícil quitarse la versión de la cabeza que hizo James porque es fantástica. El tema de tanto que lo habremos escuchado está algo sobado, es su "Imagine", pero joder, es que es un tema redondo. Como la canta la señora King pone los pelos de punta, tremenda versión de su propia canción. "Where you lead" recupera algo de brío, de energía, de positividad soul. En esta cara B Carole recupera temas que co-escribió junto a Goffin: "Will you love me tomorrow" y "Smackwater Jack". El primero que fue popularizado por The Shirelles aquí es autoversionado en plan balada, y qué balada, temazo!, sí, sí, y re-sí!, el tema es de Carole King!!! el segundo tema con Goffin es sencillamente efectivo, uno de los más flojos del disco en mi opinión pero es un caramelito envenenado e irresistible. Llegando al final llega la canción que da nombre al disco, "Tapestry", con esa melodía de piano bonica del to. Cierra el disco con otro temazo, suyo, que popularizo Lady Soul Arteha, esa increíble "(You make me feel like) A Natural Woman" que creó junto a Goffin. Un temazo del copón bendito, un lujazo eterno. Está claro que la voz de Carole no es la de Aretha pero hay algo especial, algo mágico, algo sobrenatural.

Carole King firmó en 1971 su obra maestra. Su POM. Su gran disco donde el jazz, el soul, el folk y el pop se dan la mano. Un disco melancólico, dulce y apasionado. Lleno de verdad y sentimiento. Un disco con grandes canciones, algunas de ellas tan grandes como la galaxia. 



Carole King - "Tapestry" (1971)
9,95/10
01.- I Feel the Earth Move/ 02.- So Far Away/ 03.- It's Too Late/ 04.- Home Again/ 05.- Beautiful/ 06.- Way Over Yonder/ 07.- You've Got a Friend/ 08.- Where You Lead/ 09.- Will You Love Me Tomorrow?/ 10.- Smackwater Jack/ 11.- Tapestry/ 12.- (You Make Me Feel Like) A Natural Woman





*Post aparecido originalmente en Exile: Subterranean Homesick Magazine por Nikochan

sábado, 23 de agosto de 2014

VIDEONIKO (2x1): just can't win + magnolia

LEE FIELDS
EMMA JEAN (2014)
JUST CAN'T WIN


 


LEE FIELDS
EMMA JEAN (2014)
MAGNOLIA


viernes, 22 de agosto de 2014

Dos mierdas del celuloide....

Tengo una lista de películas en espera increíblemente larga. Así que sin elegir, voy viendo conforme aparecen en el listado de pendientes. Eso claro, tiene su riesgo pues puede que enlaces cosas interesantísimas o como ha sido el caso esta semana ir de Guatemala a Guatepeor que se dice. La verdad es que los dos films de los que hoy os quería hablar no tenían precisamente a priori muy buena pinta pero bueno, como digo, sigo una estricta normativa de autoprogramación que puede, no os diré que no, me llevé a la locura extrema. De los dos films en cuestión, había uno que me interesaba algo más. Ya lo sabéis, soy fan de Guillermo del Toro y aunque su "Pacific Rim" no dejaba de ser un blockbuster al uso, el ingenuo marcianito que os habla guardaba una migaja de optimismo. Qué equivocado estaba.... 


- "Pacific Rim" (2013) de Guillermo del Toro: sí soy fan. Esa es la razón de que cayera en mis manos el film. Cuenta Guillermo del Toro con un interesante plantel de actores y/amiguetes que principalmente trabajan en la tele: Idris Elba, Charlie Hunnam, Charlie Day, Ron Pearlman... e incluso Santiago Segura..... Sí, sí, lo que leéis. Pero parafraseando a Tito Neil que decía en sus memorias que lo peor que puede hacer un hippie es tener dinero... pues lo peor que puedes darle a un friki es tambien dinero. El cineasta es un friki y se da en esta película un caprichito, mezcla godzillas con mazingers, dinero a tutiplén, guión inexistente, diálogos de vergüenza ajena.... y..... taquilla a reventar en todos los continentes. Una mierda descomunal, innecesaria a todas todas, y tonta a más no poder. 


- "La gran familia española" (2013) de Daniel Sánchez Arévalo: sí , hijos míos. He visto este film y después casi ingreso voluntariamente en el psiquiátrico. Se puede hacer algo más malo? es imposible. Ni a propósito. Vergüenza ajena. A partir de hoy ninguno de los actores del film serán considerados para mí actores. La vida está muy mala, sí, pero coño, elegir los proyectos..... Según Cinemania por ejemplo "la gran comedia española de los últimos tiempos". Eso, no compréis más esa revista. Tonta es poco. Puede que deficiente también lo sea. Sin pies ni cabeza. Sin gracia. Sin encanto. Sin historia. Sin buenas actuaciones. Lo del baile entrando a la boda lo dice todo. La interpretación del chico disminuido... bueno, podría haber salido en "no te rías que es peor" o el "semáforo", sí con esos referentes hay que compararla, si te dicen que la paga José Luis Moreno te lo crees a pies juntillas. Lo sorprendente es que un tipo como Carlos Boyero diga de ella que es inteligente, divertida y que tiene personalidad.... Bueno, inteligente no lo es, es encefalograma plano, divertida tampoco si es que tu programa favorito no es noche de fiesta o matrimoniadas, y personalidad? bueno, puede que sí, pero el señor Barragán también tiene personalidad pero dudo que tenga gracia o calidad..... El cine español, cuando se pone así, apesta. 

Poco más, me lo tengo merecido. Viendo una mierda tras otra. Mi cerebro ha quedado seriamente dañado de por vida. Ahora tengo que hacerme un chequeo para evaluar los daños y las secuelas. La cura? no sé si hay, pero tal vez la trilogía de El Padrino pueda una vez más ayudarme...