jueves, 23 de octubre de 2014

NIKOTOP: memorables trabajos de Woody Harrelson

01.- Kingpin (1996)
02.- Natural born Killers (1994)
03.- The people vs Larry Flint (1996)
04.- True Detective (2014)
05.- Out of the furnace (2013)
06.- No country for old men (2007)
07.- The thin red line (1998)
08.- Zombieland (2009)
09.- The Messenger (2009)
10.- Welcome to Sarajevo (1997)

miércoles, 22 de octubre de 2014

True Detective


Simplemente cojonuda. Sin más. Fantástica de principio a fin. "True Detective" es lo mejor que he visto televisivamente hablando desde hace mucho mucho tiempo. De principio a fin, durante sus ocho imponentes episodios, nos explica, a su ritmo, una historia sorprendente que atrapa en un satiamén y nos deja sin aliento. HBO, como no. Otra vez, a su rollo, con un producto inigualable, de calidad suprema, cinco jotas. La serie o miniserie en cuestión ha sido creada por el guionista Nic Pizzolato que antes, creo yo, sólo había dedicado su talento a dos episodios de The Killing. Su historia es perfecta. El guión de alucine, la puesta en escena de lujo, la ambientación y la fotografía de escándalo, la banda sonora es de esas que te enamoran y te seducen, allí encontramos a Handsome Family que se ocupan delos créditos pero la selección que hace T Bone Burnett es de traca: John Lee Hooker, 13th doors elevators, Steve Earle, Bo Didley, Ike and Tina, Lucinda Williams, Wailong Jennings, Kris Kristofferson, y hasta The Kinks!!!! De esas bandas sonoras que hay que tener, como la de Treme. Porqué no? Pero sobretodo la serie se lleva la palma con las interpretaciones. Vale, soy fan de Woody Harrelson, y hace "su" papel perfectamente, bueno, lo borda pero la sorpresa, sí sorpresa, y muy gata ha sido la interpretación de Matthew McConaughey que ese mismo año ganó el Oscar y que personalmente nunca me había convencido, nuca me había gustado en un papel y siempre le había ninguneado. Pues cambio de opinión. Tremebundo trabajo que hace el zagal. De eso de recordar para el resto de nuestros días. Fantástico. Y no sé si debo entretenerme con la sinopsis o no, creo que no, si no sabéis de que va pues mejor, os la ponéis a ciegas y a disfrutar. Sí señores. Y además, aunque la historia ha finalizado habrá segunda temporada. Con otros protagonistas y otra historia pero esperamos que la misma calidad. Se habla y casi se asegura que en el reparto de True Detective 2 estarán Colin Farrell, Vince Vaughn, Rachel Adams y Taylor Kitsch. Ganitas ya de verla. Esto es HBO, esto es televisión de alto copete, no se la pierdan.

martes, 21 de octubre de 2014

Picture Book: "Thunder only happens when it's raining!"

lunes, 20 de octubre de 2014

Elysium (2013)


Vamos a ver hijos míos. Esta película apesta. Qué se ve venir a millas? pues sí, también es verdad. Qué me merezco todo el aburrimiento supino al verla, pues sí, pero tenía que darle una oportunidad. No precisamente porque salga Jodie Foster que para seros sincero me la trae bastante floja, y mucho menos porque salga el "quedabien" de Matt Damon. Rollo, rollete. Bueno, también sale Diego Luna dando lastimica (donde se quedaron sus papeles indie-mexicanos de postín?). Leeréis cosas, como el guión es inteligente, la narración exquisita y las secuencias de acción un deleite.... Y una mierda!!! Vamos a ver, pongamos un poco de sentido a todo esto..., es un film horrible, bueno, horrible horrible, no. Se puede ver, sí, no hace daño al cerebro ni deja secuelas pero antes de 24 horas ya se te ha olvidado que existía. Entonces, que fue lo que me hizo ver este film? pues la verdad, para seros sincero me lo pasaron (he dejado de ser amigo de ese tipo...) diciéndome que era del director de "District 9" que sí me gustó mucho y que tenía más mensaje, más efectos, mejores actores, más acción, más ciencia ficción.... más mierda, pienso yo, de eso estoy ahora seguro. Por partes, a mí y a medio mundo el director y guionista Neill Blomkamp nos la puso dura con aquel film sudáfricano-neozelandés pagado por el bueno de Peter Jackson allá por el 2009. Entonces, la peli con el boca a boca, algún que otro premio, pues sí, se hace un hueco entre las pelis de ciencia-ficción con algo de sesera y cierto regusto ochentero de serie b, más que nada por sus efectos. Ya os hablé de "District 9" en su momento, así que no lo haré ahora, no me voy a repetir. Pues eso, a Blomkamp le dan más pasta, más tiempo, libertad absoluta y le dicen, venga, vamos a ganar dinerito con un blockbuster y el tipo hace "Elysium". Os dejo con la sinopsis tomada prestada de Filmaffinity: En el año 2159, los seres humanos se dividen en dos grupos: los ricos, que viven en la estación espacial Elysium, y todos los demás, que sobreviven como pueden en una Tierra devastada y superpoblada. Rhodes (Jodie Foster), una dura gobernante, promueve una rígida ley antimigración, cuyo objetivo es preservar el lujoso estilo de vida de los ciudadanos de la estación espacial. A pesar de ello, los habitantes de la Tierra harán todo lo posible por emigrar a Elysium. Max (Matt Damon) acepta una misión casi utópica, pero que, si tuviera éxito, significaría la conquista de la igualdad entre las personas de esos dos mundos tan opuestos.....  Antes fue la discriminación, el racismo, etc, etc... ahora es la inmigración, pero las pateras son naves y el "nuevo mundo" una nave satélite donde los ricos no mueren ni enferman y son felices para siempre mientras los pobrecitos pobres de la Tierra trabajan como esclavos. Sermón moralista algo cansino... La quería poner de vuelta y media pero no vale la pena, alejaros de ella, ese es mi consejo, un bodrio de dimensiones intergalácticas, y a todo esto leo hace un momento que se prepara "District 10", ya se le agotaron las ideas.... 

domingo, 19 de octubre de 2014

VIDEONIKO: ford econoline

CHUCK PROPHET
NIGHT SURFER (2014)
FORD ECONOLINE


 

viernes, 17 de octubre de 2014

Chuck Prophet - "Night Surfer" (2014)


Hace un par de años, desde ese necesario espacio musical que nos regala el maestro Joserra y que responde al nombre de Rockanrodriland, se comenzó a vislumbrar cual sería el disco de aquel año, del 2012. Sinceramente no tenía nada controlado al bueno de Chuck pero sí sabía que había pertenecido a Green on Red. Me sentía culpable pues no conocía muy bien casi ningún disco suyo, ni en solitario ni con su banda, ni estaban entre mis favoritas composiciones suyas, eso a pesar de llevar tres décadas sobre los escenarios con muy buenas críticas y una buena legión de seguidores o parroquianos pues Chuck es el profeta. De su"Temple Beautiful" se dijeron muchas cosas, casi todas ellas fueron excelentes, la Land estaba rendida al disco y eso casi lo es todo pues pocas veces darás un paso en falso si sigues sus consejos e indicaciones, su crítica al disco comenzaba así: "¿Quién dijo que no era posible acercarse en espíritu al Exile on Main Street, al  The River o al London Calling? Chuck ha firmado un disco mágico, una tobogán de passion rock´n´roll, un poema de amor a Frisco, su ciudad". Con eso ya había robado toda mi atención, toda mi curiosidad y cuando al fin lo escuché, el disco no pudo dejar de sonar una y otra vez, convirtiéndose con rotundidad en mi favorito de aquel año. Luego, lógicamente y antes de asistir al concierto de su gira fui en busca de más material. La verdad es que me considero un extraterrestre de mente inquieta que no privilegiada y no pude contenerme y me puse a investigar la discografía de Chuck, y hay tanto y tan bueno que aún estoy en ello, pero de todos me quedo con "Soap and Water" (07) y "Homemade Blood (97), su época de Green on red no me acaba de engatusar del todo, tampoco me quiero dar el pegote ni engañaros. "Temple Beautiful" es uno de los diez mejores discos de esta década independientemente de gustos, manías y géneros. Es un señor disco y eso tiene cosas positivas y negativas. Las cosas buenas ya las suponéis y la malas, bueno, no es que haya nada malo pero claro, si haces un disco tan sumamente bueno lo que venga después aún estando al nivel (que lo está sobradamente) siempre será juzgado injustamente. "Night Surfer" es su nuevo trabajo y es un disco sobresaliente que demuestra que Chuck está on fire, está inspiradísimo y su guitarra y su voz suenan como nunca. Os pido que dejemos el "Temple" a un lado, si acaso nos olvidaremos de él por unos instantes e intentaremos juzgar "Nigth Surfer" sin comparaciones absurdas. Vamos pues con este grandísimo disco que ha robado mi atención y todo mi tiempo en este mes de Octubre.


Chuck Prophet - "Night Surfer" (2014): 01.- Countrified Inner-City Technological Man/ 02.- Wish Me Luck/ 03.- Guilty As A Saint/ 04.- They Don’t Know About Me And You/ 05.- Lonely Desolation/ 06.- Laughing On The Inside/ 07.- If I Was A Baby/ 08.- Ford Econoline/ 09.- Felony Glamour/ 10.- Tell Me Anyhthing (Turn to Gold)/ 11.- Truth Will Out (Ballad of Melissa and Remy)/ 12.- Love Is The Only Thing.

El disco empieza marcando un atronador ritmo rocanrolero, guitarras stonianas y una línea de bajo muy "sticky" entran a todo trapo en "Countrified Inner City Technological man". La voz de Chuck se aproxima a las inflexiones de Jagger e incluso tiene ese deje de sonido setenteto que va de los Stones como digo hasta la Steve Miller Band. La canción es simplemente un chute de adrenalina, puedes cantarla a pechopalomo imitando los gestos descordinados de Jagger al bailar y te quedas mas ancho que largo. Y ese piano desbocado.... estamos en el Exilio? joder, qué temón!!! Después del subidón viene el single de lanzamiento, llega la melodía melancólica de "Wish me luck" que ya os digo ya que es preciosa no, es bonica del to. Qué arreglos, qué estribillo desgarrador, qué bien cantada, qué bien todo ella. Recuerda en muy mucho al rubiales del rock, a Petty pero también, siempre, sobretodo cuando medio recita, recuerda a Ray Davies. Y es que este disco tiene ese sonido de Petty, de Elliot Murphy, de los Kinks en América , de esos que van del "Sleepwalker" al "Word of mouth" y que me encantan. Bueno, que me pierdo, "Wish me luck" es la leche. Entonces llegan unos acordes algo souleros para abrir ese mediotiempo baladesco que es "Guilty as a saint" que se va dejando gustar con las escuchas y se convierte en una de mis favoritas, preciosa de principio a fin. Otra tonadilla que podría pasar por una de los Davies nos encontramos con "They don't know about me and you", reposada y algo folkie, y que despega con su estribillo, acelerando el tema, y dándole a cada paso más energía. Este tema en directo será un pelotazo de dimensiones siderales. Ooooh C'mon, you can be my savior, oh baby C'mon, you can be my savior!. La entrada de "Lonely desolation" es un placer, un regalo, algo acojonante que no hubiese quedado nada mal en el "Temple", con guitarras que se van destapando como su melodía dando ese regusto que como he leído acertadamente se aproxima al sonido "Big Star", es decir, el acabose definitivo. Esta primera parte del disco es para no parar de aplaudir, y redondea todo el asunto con la descomunal "Laughing on the inside" que es una de mis favoritas del paquete. Con esa épica inicial a lo Springsteen o a lo Petty que luego se recoloca para transformarse en una canción más pop que rock, con dejes Maccartnianos, y un estribillo infalible con sus "oohs" y sus "heyheheys", y un atmósfera algo ochentera que, extraño en mi, me apasiona. 

"If I was my baby" es la única canción no compuesta por Chuck para la ocasión. Al principio fue la que menos me gustó pero poco a poco se ha ido apoderando de mi. Es un tema de Ezra Furman al que no tengo el placer de conocer pero que en manos de Chuck toma un deje en los mediotiempos de esos a los que nos tiene acostumbrado Sexsmith. Es un temazo. Después de este pequeño descanso llega el segundo single del disco, un cañonazo, puro rocanrol, guitarras "townshianas" para la ocasión (sólo le falta hacer el molinillo de Pete!), joder, "Ford Econoline" es demoledora. Sin casi dejarnos respirar llega "Felony Glamour" con ese espíritu stoniano del "Some Girls". Esta última parte de "Night Surfer" resulta que es en mi opinión mucho mejor que su inicio, además de los dos cañonazos anteriores ahora llegan dos perlas deslumbrantes. Primero nos encontramos con "Tell Me Anyhthing (Turn to Gold)" que vuelve a tener ese deje a Petty que ni os cuento y que a su comienza parece una tonadilla dylanesca, y segundo "Truth Will Out (Ballad of Melissa and Remy)" donde vuelve a aparecer la alargada sombra de Ray Davies, bueno, en ambas está muy presente sobretodo cuando en vez de cantar recita. No sé, es esa mezcla extraña de Jagger/Petty/Davies, esa debe ser la receta secreta de su éxito, de que me guste tanto. Todo en su justa medida, todo en su lugar sonando de maravilla. Cierra "Love is the only thing" con sus palmaditas y su guitarra roquera, y lo hace como lo hacen las grandes canciones de los grandes discos, dejándonos ganas de volver a ponerlo. 

Dejándonos de paparruchadas de que si el "Temple" es mucho mejor o no, que si este no es lo mismo... pues claro que no lo es, este disco tiene entidad propia pero mantiene las señas de identidad de su anterior trabajo, la inspiración, la banda y hasta el productor (Brad Jones) además cuenta con la inestimable ayuda de Peter Buck que no es precisamente moco de pavo, y entrega un señor discazo, de mis favoritos del año, por disfrutable, por contener rock de verdad, rock americano, bien parido y que se puede cantar a pleno pulmón haya donde te encuentres, de esos que suben ánimos y nos permiten brindar y abrazar efusivamente a quién tengamos al lado. Para mi es una joya de disco, un discón, otra estupenda colección de canciones del profeta Chuck.

jueves, 16 de octubre de 2014

NIKOTOP: el legado del Profeta

01.- Temple Beautiful (2012)
02.- Soap and Water (007)
03.- Homemade Blood (1997)
04.- Night Surfer (2014)
05.- Age of Miracles (2004)
06.- No other love (2002)
07.- Gravity Talks (1998)
08.- Turn the pigeons loose (2004)
09.- Here come the Snakes (1989)
10.- The hurting business (2000)

miércoles, 15 de octubre de 2014

Dame tele y dime tonto...

Lo confieso, aunque muchos de vosotros ya lo sabréis, soy un adicto a la tele. Miento, disculpad. Soy un adicto a las series de televisión, porque lo que se dice televisión convencional, o canales tradicionales, no no y requeteno. Si observarais mi parrilla de canales de tdt sintonizados alucinaríais porque la mitad no están y la otra no está ordenada como la gente "normal" la tiene organizada. Soy un asiduo a ver series, sí, es cierto, y si puedo a ver las temporadas de mis series favoritas del tirón mejor, si es que puedo o mi curiosidad me lo permite porque a veces el ansia de saber como sigue la historia es tan grande que no puedo esperar. Este mes de octubre es uno de esos momentos donde empiezan unas temporadas y finalizan otras, aunque como digo yo no sigo exactamente esa cronología televisiva. Os quería comentar un poco como ha sido la mía estos días, mi opinión sobre el final de algunas temporadas y el principio de otras. Vamos allá.


Primero comentar aunque tarde que "Juego de Tronos" temporada cuatro fue todo lo que esperaba de ella. Una serie imprescindible (los libros más, sí, pero la serie también). Luego está lo de la seriaza del señor Soderbergh, The Knick, canelita terrícolas! y eso que me faltan los dos últimos por ver. Serie de alto compete como la que estoy merendándome ahora, "True Detective", la madre que la parió, qué buena es!!! Siguiendo con el repaso confieso que mis altas expectativas con "The Strain", la serie de Guillermo del Toro basada en su trilogía vampírica me ponía muy mucho, me han jugado una mala pasada, me ha decepcionado? pues para nada, pero juega más en la liga de serie b, también empieza muy pero que muy fuerte y se va desinflando un algo, en cualquier caso para como en los libros, de más a menos. Continuando con series de entretenimiento sin más he empezado a ver "Z Nation" la serie de SyFy sobre zombies basada en "Guerra Mundial Z" y bueno, no me gusta casi nada. Me entretiene lo justo y es que las comparaciones son odiosas. Joder, el lunes me enganché otra vez a la quinta temporada de esa gran, gran serie que utiliza a los zombies para hablar de la condición humana, hablo claro de "Walking Dead"... primorosa! sangrienta! casi gore! acción a tutiplén! todo lo que se decía de ella que no era, parecía el final de temporada y no el inicio de una, joder, en algún que otro momento a uno le apetecería girar la cabeza o cerrar los ojos, sí, por fin se atreven a enseñar alguna cosa más, porque enseñar ya enseñaban pero a otro ritmo, de mantener ese ritmo estaremos ante su mejor temporada, ya os comentaré. Y llegamos a la última vista en pocos días, el inicio de la nueva temporada de "Homeland", una serie que debería haber acabado, y de hecho lo hizo, pero que pretende reinventarse y reconstruirse, de moimento el episodio doble no colma mis expectativas, si acaso deja más dudas aún, la trama principal, la política me encanta, pero me sigue sobrando la subtrama familiar y algunos momentos incomprensibles, pero seguiremos dándole una oportunidad, vamos a ver a donde nos lleva ..., y a todo esto tengo pendientes las últimas temporadas de Boardwalk Empire, Mad Men, Fargo, Breaking Bad, Whitechapel, etc, etc... Tele, tele, tele....

martes, 14 de octubre de 2014

Picture Book: "She got so excited, shoo be doo bop wop!"

lunes, 13 de octubre de 2014

From Exile: "La Fusa" (1970) - Vinicius de Moraes

*post aparecido originalmente en Exile: subterranean homesick magazine
Siendo como soy el más joven de los Exiliados y el que probablemente menos pelo tenga en la cabeza, a veces me siento algo empequeñecido por la sapiencia demostrada por mis compañeros, su sabiduría es amplía y su verborrea más aún. Tengo mucho que aprender, tal vez demasiado, pero el hambre musical es extrema. Puedo prescindir de muchas cosas en mi vida, de casi todas, pero de mis "niñas" no y por supuesto tampoco de la música. Soy un comprador activo, un coleccionista, eso sí, venido a menos pues la vida está jodida, la economía doméstica más aún y con dos niñas pequeñas, hipoteca.., vamos que os voy a contar que no sepáis... Así pues el número de novedades originales que llegan a casa ha disminuido bastante el último año, no así la repesca de clasicazos que es lo que realmente acaba siendo placentero. Buscar cosicas nuevas está muy bien pero hay tantos discos buenos y tan diferentes del pasado que se nos han escapado, hay tanta música fantástica de otras décadas por escuchar o redescubrir que a veces a uno se le quitan las ganas de los nuevos lanzamientos. Un servidor acaba tirando de sus mitos, de esos artistas que han marcado mi vida y que me suelen sacar de los más profundo del agujero. No son muchos claro, pero ahí están, mis intocables. Lógicamente cada uno tiene sus intocables, pero seamos sinceros, tampoco hay tantos artistas que estén por encima del bien y del mal, no hay tantos que sean realmente gigantescos, de los elegidos no hay tantos. Por eso en plena acalorada discusión musical a altas horas de la madrugada con unas copas de más y algunas horas de sueño de menos donde se debatían quienes eran las grandes figuras de la música del siglo XX e inicios del XXI a casi todo el mundo más o menos le salía la misma baraja de cromos. Dependiendo de los gustos de cada cual aparecía algún espontáneo que ciertamente merecería estar en la élte. Claro que Bob Dylan y Neil Young estaban en ese grupo, ese es el nivel y de ahí no hay que bajar el listón. No voy a enumerar los nombres de los nominados porque es tontería y todos sabemos más o menos quienes son y qué pié calzan pero mi cólera subió a niveles estratosféricos cuando se me intentó betar a dos personajes que creo yo son básicos, no sólo en mi vida, sino creo yo en la de la mayoría de seres vivos del universo aunque ni ellos lo sepan. Intentar convencerme de que Bob Marley no es una de las más grandes figuras de la música mundial es como decirme que los tomates nunca son rojos. Joder, es una figura clave, está por encima del bien y del mal, pero vamos, puedo entender que ese estilo, el reggae, no convenza a todos aunque precisamente el otro Bob estaba por encima de etiquetas, creencias y por supuesto estilos musicales. Cuando mi paciencia se agotó por completo fue cuando se me acusó de loco quijotesco al defender a Vinicius de Moraes como indispensable figura musical del siglo pasado debido supongo yo a una ignorancia supina. Vale que la Bossa Nova no es el estilo más popular del globo terráqueo, vale que no es lo más vendible, pero es simplemente luz para iluminar nuestros corazones. Es lo que os decía, aún siendo el más joven e inexperto de los exiliados y sabiendo que hay maravillosos artistas de los que desconozco más del 90% de su discografía, y aún sabiendo que existen grandes artistas brasileños como Caetano Veloso, Jorge Ben, Tom Jobim, Milton Nascimento, Las Marías (Bethania y Creuza), Badem Powell, Toquinho, Joao Gilberto, Chico Buarque, Gilberto Gil, Marisa Monte, Bebel Gilberto.... Nadie, absolutamente nadie, ha llegado a hacerme sentir lo que me hace sentir Vinicius de Moraes. Así de simple. Me quedo con él. Es imposible superarle. Ya hayas escuchado mucha o poca música, seas o no un pozo de sabiduría musical, es imposible quedar indiferente ante la propuesta de Vinicius. Su música es arte, es pura magia, pura poesía. 


Nacido hace un siglo más o menos en Río de Janeiro, Vinicius no es precisamente la imagen de estrella de la canción que uno puede tener en mente. Era un señor muy cultivado, abogado y periodista, nada más y nada menos, y poeta en sus ratos libres. Estudió poesía en Oxford cosa que certifica que era una rara avis en este mundo y en esa época. Un brasileño estudiando poesía en Inglaterra a mediados del siglo pasado? Pues sí. Vuelve a Brasil un tiempo pero acaba destinado a la embajada de París aunque allí poco lo ven pues pasa su tiempo en los bares acompañado de whisky, rodeado de mujeres y componiendo poemas. De vuelta a Brasil conoce al maestro Jobim y su alianza provoca el nacimiento de la Bossa Nova. Es o no importante el señor De Moraes? Quién quiera profundizar en su vida, en su leyenda, puede hacerse con el magnífico documental del 2001 "Vinicius" dirigido por Miguel Faira Jr. Se tiende a decir que "Canção do amor demais" de Elizeth Cardoso de 1958 es el primer disco de Bossa Nova, allá estaban incluidas sólo dos canciones firmadas por la dupla Jobim-De Moraes, en aquel disco, por cierto, también aparecía Joao Gilberto. Casi ná. Pues bien, poco tarda en aparecer la mítica canción de "Garota de Ipanema" con música de Jobim y letra de Vinicius, a partir de aquí, De Moraes comienza a colaborar con innumerables músicos, sobretodo hay que destacar tanto la amistad y alianza que mantuvo con Antonio Pecci Filho aka Toquinho, que duró nada más y nada menos que 11 años y nos dejó una treintena de discos, como también las maravillosas voces que siempre le arroparon, las voces de las Marías: Bethania y Creuza. Vinicius de Moraes se destapa como un extraño cantante, hasta el momento casi nunca había cantado en público y resulta algo inusual su proyecto en tierras argentinas donde grabaría una serie de temas junto a su escudero Toquinho, lo harían en el estudio para luego añadir tecnológicamente el sonido del público grabado a su vez en directo durante un concierto donde se tocaron exactamente las mismas canciones que en el estudio, el resultado es el maravilloso e irrepetible disco en "La Fusa" de 1970, para ello contó con Maria Creuza: voz, Toquinho: guitarra y voz, Mario “Mojarra” Fernández: contrabajo , y Enrique “Zurdo” Roizner: batería, contó también como invitados con Fernando Gelbard y “Chango” Farías Gómez: percusión. Lógicamente el bueno de Vinicus entre acordes, whisky y cigarros se echa un cantecito. Pocos discos me hacen sentir lo que me hace sentir "La Fusa" y pocos artistas llegan a emocionarme tanto como lo hace Vinicius. Vamos pues con este maravilloso regalo del señor De Moraes...


Abre el disco el himno carioca futbolero por excelencia, abre "Copa do Mundo" (ese mismo año Brasil ganó el mundial de Mexico). Alegría desbordante, felicidad absoluta. Despues de este pequeño y divertido aperitivo, "A felicidade" abre realmente el disco, en esta preciosa canción creada por Jobim/De Moraes que por cierto es de mis favoritas cantan tanto Vinicius, como Toquinho y María Creuza. A la señora Creuza hay que darle de comer a parte, su voz aterciopelada nos pone los pelos de punta. La guitarra de Toquinho es un lujo que no sé si nos merecemos y los coros, aij los coros.... "Tomara (ojalá)" sigue la senda marcada con "A felicidade". La señora Creuza sigue en estado de gracia, madre mía qué lujazo, piel de gallina cuando dicen eso de "E a coisa mais divina, que há no mundo. É viver cada segundo, como nunca mais...". Buuufff, la mare que em va parir!!! Y luego nos rematan con la maravilla de "Que maravilha" con una melodía perfecta, las voces de Toquinho y María se abrazan para danzar, buscándose con la mirada y acabar enamorándonos. Lo de "Lamento No Morro" la verdad es que me vuela la cabeza. Temazo absoluto. Llega "Berimbau-consolaçao" y si aún no has caído ya en las redes de La Fusa entonces no tardaréis, se os acabó el tiempo, ya no hay escapatoria. La canción es sublime desde su inicio, desde sus primeros acordes. Vinicius pregunta y María y Toquinho responden, en un juego vocal sólo apto para genios. Seguimos con la espléndida "Irene" de un joven Caetano Veloso: "Irene ri, Irene ri, Irene. Irene ri, Irene ri, Irene. Quero ver Irene dar sua risada!". Antes de la mítica y preciosa Garota de Ipanema de la que poco hay que decir sólo que aquí suena de miedo nos llega "Canto de Ossanha" que es una de las cimas de este "La Fusa". Mi favorita. "Vai! Vai! Vai! Vai! Não Vou! Vai! Vai! Vai! Vai! Vai! Vai! Vai! Vai! Não Vou!...". Después de la "Garota" llega esa "Samba em preludio", uno de los temas más bellos de la historia. Dicho esto, qué decir más? Cuando llega "Catendé" uno cree que ha muerto y está en el paraíso, sublime, bonica del to. Para despertarnos del sueño eterno Toquinho nos deleita con su guitarra mágica en "Valsa de Tunisia" y así llevarnos en volandas al final del disco. En "Eu seu que te voy a amar" María nos canta y nos convence de que será así, que nos amará desesperadamente y para siempre, y luego Vinicius parece que nos susurra desde otro mundo... "Minha namorada" es otra joya oculta en el disco, un tema reposado, tranquilo, bellísimo que nos coge de la mano antes del cierre con "Si todos fossem iguais a voce" que nos deja totalmente hechizados. El resultado final fue tan, tan bello que al año siguiente Vinicius junto a Toquinho y esta vez con María Bethania realizaron una segunda grabación, un "La Fusa 2" por así llamarlo que nadie debería perderse, otra maravilla.

Escuchar a Vinicius en "La Fusa" junto a Toquinho y María Creuza es enamorarse por primera vez. Es ver la primera sonrisa de tu hija. Es ver un atardecer en las Islas Griegas o ver al sol salir en Bahía. Es la felicidad completa. Es la magia de la música independientemente de donde provenga. Cerrar los ojos y dejarse llevar por la belleza de las voces y esos preciosos acordes. Qué maravilla, qué maravilla....


Vinicius de Moraes - "La Fusa" (1970)
11/10
01.- Copa do mundo/ 02.- A felicidade/ 03.- Tomara (Ojalá)/ 04.- Que maravilha/ 05.- Lamento do morro/ 06.- Berimbau-Consolação/ 07.- Irene/ 08.- Canto de Ossanha/ 09.- Garota de Ipanema/ 10.- Samba em preludio/ 11.- Catendé/ 12.- Valsa da Tunisia/ 13.- Eu sei que vou te amar/ 14.- Minha namorada/ 15.- Se todos fossem iguais a você.






*post aparecido originalmente en Exile: subterranean homesick magazine por Nikochan